Este post será uma mistura de resenha com reflexão pessoal. Ler o segundo volume dos diários de Virginia Woolf me fez pensar sobre várias coisas da minha própria vida, e quero compartilhar tudo isso com vocês.

Ler os poemas de Rupi Kaur é como conversar com uma amiga de quem você sente saudades. É íntimo, bonito, simples e direto ao ponto, e este livro em particular eu li em quarenta minutos. Hoje falarei um pouco sobre "Meu corpo, minha casa".

Publicado em 2020, "Meu corpo, minha casa" é um livro de poesia dividido em quatro partes: mente, coração, repouso e despertar. Agora Rupi está mais confortável para falar de suas experiências traumáticas do passado, e o livro já começa mais pesado do que os anteriores, abordando o estupro de sua infância e a depressão ao longo dos anos. Não à toa, a parte mente é a mais intensa, escura e difícil do livro, que depois tende a encontrar caminhos mais claros e esperançosos, terminando em mensagens mais otimistas sobre o futuro e sobre si mesma.
É desta parte que saiu meu poema preferido, inclusive: "eu quero uma passeata / eu quero música / eu quero confete / eu quero uma fanfarra / para quem sobrevive em silêncio / eu quero que aplaudam de pé / cada pessoa que acorda e procura o sol / quando há uma sombra / que a puxa de volta para dentro."
Eu convivo com a depressão desde que sou criança e, na literatura, na maioria das vezes, não encontrei examente um alívio para ela, ou mesmo uma representação. Claro, temos Virginia Woolf, que é e sempre será a rainha-mor do meu coração melancólico, mas sinto que a poesia de Rupi traz uma simplicidade, uma familiaridade ao assunto que me agrada, e que o deixa menos assustador.

A parte denominada coração já não teve o mesmo impacto em mim, mas eu gostei da expansão do tema, que não se limitou a falar do amor romântico. Gostei quando ela trouxe o amor presente nas amizades verdadeiras, que, muitas vezes, é muito maior e muito mais forte do que um amor romântico, mas foram poucos poemas nessa linha. Rupi falou bastante de sexo também nesta parte. De forma geral, foi minha parte menos preferida, e achei os poemas dela pouco originais aqui.

Seguindo para repouso, aqui foi a primeira vez na leitura que senti que eu estava realmente me conectando com a "verdadeira" Rupi. Ela traz a pressão de escrever um novo livro e manter o sucesso que conseguiu ao longo dos anos, sobretudo nas redes sociais, e ela também comenta a crença pessoal de que precisa estar sendo produtiva o tempo todo, ou todas suas conquistas irão desmoronar. Ela também trouxe a perspectiva de imigrante, e conta um pouco a história de vida de seu pai, e esses poemas todos foram interessantes de ler, até por saírem um pouco do clichê que costumamos ver em poesia.

E, por fim, despertar é mais sobre um olhar para dentro, e tem momentos inspirados como: "em mim existem milagres / que esperam sua vez de acontecer." mas terminei a leitura com a sensação esquisita de que Rupi, dessa vez, talvez não tivesse muito mais o que dizer depois dos últimos livros, e isso não é um problema. Ela mesma comenta sobre a arte precisar de tempo para respirar, e não pude deixar de sentir que esse livro foi o resultado final de uma editora pressionando-a pelo contrato. Li muitas resenhas condenando Rupi por isso, mas eu não farei o mesmo. Tenho empatia por ela e imagino como deve ser asfixiante ter que criar arte como se fosse um produto.

Pessoalmente, eu senti falta dos poemas longos dela, que são sua marca registrada. A maioria deles era bem curtinho, e eu fiquei me perguntando se era para ser mais Instagramável, que é onde Rupi tem seu maior público. E, de novo, me parece algo que está sendo forçado em sua direção. Por isso, por gostar dela, eu recomendo a leitura, mesmo sabendo que, infelizmente, não é seu melhor trabalho.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 3/5

O livro foi recomendado por ninguém mais, ninguém menos que Alice Walker, a autora de "A Cor Púrpura", um dos livros sobre racismo mais celebrados e elogiados do mundo. Ambos nasceram no Sul dos Estados Unidos e escrevem sobre suas experiências com uma sinceridade que é, ao mesmo tempo, dolorida e linda. 

"Pesado", publicado em 2018, é um relato autobiográfico de Kiese sobre o relacionamento com sua mãe, a vida acadêmica, o racismo e dismorfia corporal. Não é à toa que o título do livro é o que é, pois de fato se trata de uma literatura pesada. No entanto, o estilo de escrita de Kiese é tão incrível que, sem dúvida, nos ajuda a digerir o que estamos lendo conforme a narrativa se desenrola. Ele nasceu no Mississipi, que é hoje a região mais pobre do país e que detém a maior porcentagem de negros na população.

Um deles, o maior de todos, é o peso de ser negro nos Estados Unidos. Ele conta todas as dificuldades que viveu (e ainda vive) ao tentar perseguir uma carreira acadêmica em seu país, como ele é tratado com discriminação em relação aos brancos da universidade, como suas oportunidades são prejudicadas por pré-conceitos e julgamentos que as pessoas fazem dele, só pelo fato dele ser negro. Ele também adiciona situações que aconteceram com pessoas ao redor dele, sobretudo mulheres negras, que tiveram que conviver não somente com o racismo, mas também com violência sexual e machismo.

Um outro peso é o relacionamento com sua mãe, e o livro é escrito se dirigindo a ela. A mãe de Kiese é professora de Ciências Políticas e, desde muito cedo, incentiva Kiese a escrever e "a ser mais do que é esperado de uma pessoa como ele". Ao mesmo tempo que tem boas intenções, sua mãe o expõe a uma dinâmica tóxica de relacionamento desde que ele criança, e que cria uma estranha codependência entre ambos. De violência doméstica a presenciar sua mãe fazendo sexo, ao vício em apostas dela, Kiese não deixa nada passar no seu relato.

E ainda temos o peso literal de Kiese, que desenvolve um transtorno alimentar como forma de retomar o controle de sua vida. Ele relata que passou por extremos para emagrecer, coisas como correr trinta quilômetros por dia e passar o dia sem comer para perder gramas e "arredondar" o peso da balança. Ele adquire um prazer doentio por tornar-se menor e ocupar menos espaço, até que estas práticas radicais cobram seu preço e colocam seu corpo em risco.

Seu corpo pesado era visto como uma dupla ameaça para os brancos, por ser negro e por ser gordo. Kiese não podia não ser negro, mas ele podia não ser gordo, e aí direcionou toda a energia de tentar ser quem não era. Chega a doer.

As partes dele com sua Vovó também me tocaram muito, a beleza daquela relação, a pureza que ele só mostrou para ela, e como ela o amava tanto a ponto de tentar protegê-lo da própria mãe. Muito tocante mesmo, me emocionei em várias partes.

E eu preciso falar sobre o fim do livro. Porque ele não existe - é claro que não. Kiese segue na sua luta de ganhar um espaço em uma sociedade que sequer se dá ao trabalho de ouvi-lo e, neste momento, não há final feliz. Nem para ele, nem para nenhum de nós. E é com esse nó na garganta que eu indico essa leitura maravilhosa. Obrigada, Tag Livros!

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 4/5

Antes de seguir adiante, se você quer saber mais sobre Virginia, recomendo você começar por este post: O que ler de Virginia Woolf?


Literatura de Res-Peito | Um Teto Todo Seu, de Virgínia Woolf
Já Li #87 - Objetos Sólidos, de Virgínia Woolf
Já Li #70 - Os Três Guinéus, de Virginia Woolf

Rebecca Solnit escreveu o que costuma dar errado nas conversas entre homens e mulheres em seis ensaios que compõem o livro "Os Homens Explicam Tudo Para Mim". Os ensaios falam sobre homens que erroneamente presumem que sabem das coisas e, também erroneamente, assume que as mulheres não - o que hoje conhecemos pelo nome de mansplaining. Na resenha de hoje, falarei um pouco sobre a minha opinião sobre este livro.

Se você quer conhecer mais obras da literatura feminista, navegue por este link. 

Rebecca Solnit frequentemente comenta que cresceu em um lar abusivo, onde sofria violências de todos os tipos do seu pai. Assim, quando tornou-se escritora, ela começou a se engajar em diversos movimentos e organizações contra a violência às mulheres. "Os Homens Explicam Tudo Para Mim", publicado em 2014, é um de seus livros mais populares até hoje, onde ela reúne seis ensaios - publicados anteriormente em outras mídias - sobre como (alguns) homens invalidam as experiências, opiniões e conquistas das mulheres através do discurso. 

Acho que a força deste livro - e a razão pela qual ele é tão popular - é que seu conceito principal fará sentido para muitas mulheres. Sempre vejo na internet mulheres contando suas experiências sobre como os homens tentaram explicar coisas para elas, com aquele tom de superioridade que é tão irritante. É bastante inspirador quando alguém coloca em palavras uma experiência que até agora você não sabia como explicar, ou que você achava que só você passava por aquilo.

Porém, conforme eu ia avançado pelos ensaios, não gostei de dois aspectos desse livro.

O primeiro é que Solnit foca muito em estatísticas, sobretudo relacionadas aos estupros nos Estados Unidos. E dentro disso há alguns problemas adicionais: a relação que ela faz entre mansplaining e estupro é desenvolvida rapidamente, sem muito aprofundamento, e Solnit parte do princípio que o leitor entendeu a linha de raciocínio dela em apenas um parágrafo. Depois, ela joga estatística atrás de estatística, focando nos Estados Unidos e talvez na África, mas esquecendo de considerar que tais informações são irrelevantes para leitores de outros países e, além disso, que ler números é um saco. E, por fim, partindo do princípio que você teve paciência para superar as estatísticas, Solnit não provê nenhuma reflexão, fechamento ou aprofundamento delas tampouco, e segue adiante para o próximo ensaio sem nenhuma amarração.

A outra coisa que me incomodou foi a falta de interseccionalidade. Há um trecho do livro em que ela chega a dizer que "a violência não conhece raça, religião ou nacionalidade, apenas gênero". Para quem não sabe, interseccionalidade leva em consideração os diversos aspectos que compõem o contexto social de uma pessoa ao analisar problemas como violência, fome, miséria, desemprego, etc. Assim, Solnit deveria dizer, por exemplo, que a violência afeta mais as mulheres do que os homens, mas que afeta muito mais [insira estatística aqui, aí sim relevante para a discussão] mulheres negras. A ausência dessa camada de análise é algo impensável para uma escritora feminista dos dias de hoje, e fiquei me perguntando se Solnit nunca leu "Mulheres, Raça e Classe" de Angela Davis.

E é curioso que o ensaio que eu mais tenha gostado do livro é o que fala de Virginia Woolf, mas que desvia completamente do tema central proposto pela obra. Foi um momento de fangirling da Solnit pela Woolf - o que, claro, apóio - mas Solnit deixou passar tantas conexões, tantas reflexões importantes sobre Woolf que conectariam com o tema. Há inúmeros relatos de Woolf sobre como ela foi sufocada pelas palavras e decisões do marido e de seu médico, e como ambos acabaram por sufocar sua identidade ao longo do tempo. Teria sido muito poderoso.

Quando cheguei ao final da leitura, fiquei com uma sensação de frustração ou, melhor ainda, de conversa que acaba pela metade. Parece que fica faltando alguma coisa - uma conclusão, um momento inspirador, um convite aos homens para participarem da conversa - não sei bem o quê. E aí, por isso, acabei não gostando da leitura, e acho que também não recomendaria este livro a ninguém. A coisa toda me soou como um "feminismo de internet", sem substância, e achei que Solnit poderia ter feito melhor do que isso.

Hoje foi um daqueles dias que não acordei bem. Quem luta para manter a saúde mental sabe como, às vezes, é difícil existir nesse mundo tão complicado. Como sempre, busquei refúgio na literatura e me lembrei de algumas mulheres reais que personificam bem essa batalha interna. Separei aqui algumas das histórias mais impactantes.

Antes disso, veja os outros posts relacionados ao tema aqui no blog:

Todos os meses devem ser Amarelos (com recomendação de +3 livros)

Talvez uma das verdades mais lamentáveis ​​seja que as histórias de tantas mulheres incríveis foram perdidas no tempo. Felizmente para nós, mais e mais autores estão percebendo isso e desenterrando histórias perdidas. Hoje trago uma lista de livros que exploram as verdadeiras histórias de mulheres ao longo dos séculos, desde ícones sociais famosos a poderosas forças nos bastidores. Inspiradoras, fortes, inteligentes, influentes e à frente de seus tempos, essas mulheres deixaram uma marca no mundo que nem mesmo a história poderia apagar. Confira a lista abaixo de histórias reais sobre mulheres históricas.

1. Katahrine Hepburn, de Bárbara Leaming

Hollywood produziu muitas estrelas, mas ninguém se compara a Katharine Hepburn. Ela é a última das grandes: uma atriz célebre, uma personalidade brilhante, dotada de uma personalidade original. Barbara Leaming descobriu milhares de documentos nunca antes vistos que finalmente iluminam o mistério dessa mulher enigmática e fascinante. Baseado em cartas de Hepburn, seus amigos e sua família, além de entrevistas com a própria Hepburn, o livro de Leaming é uma história de família que traz à vida três gerações de mulheres destemidas, cruzadas pessoais e políticas que moldaram a história das mulheres em nosso século.

2. Moça com Brinco de Pérola, de Tracy Chevalier

Com precisamente 35 telas em seu crédito, o pintor holandês Johannes Vermeer representa um dos grandes enigmas da arte do século XVII. Os poucos fatos de sua biografia foram recolhidos a partir de um punhado de documentos legais. No entanto, as pinturas extraordinárias da vida doméstica de Vermeer, com seu jogo sutil de luz e textura, chegaram a definir a idade de ouro holandesa. Seu retrato da garota anônima com brinco de pérola exerce um fascínio particular há séculos - e é essa pintura magnética que está no coração do segundo romance de Tracy Chevalier, com o mesmo título. A menina com um brinco de pérola centra-se na próspera casa de Delft, de Vermeer, durante a década de 1660. Quando Griet, a heroína silenciosamente perceptiva do romance, é contratada como serva, segue-se uma turbulência. Primeiro, a narradora de 16 anos se torna cada vez mais íntima de seu mestre. Então Vermeer a emprega como assistente - e, finalmente, Griet faz dele um modelo.

3. Euforia, de Lily King

Este livro de Lily King foi inspirado na verdadeira história de uma mulher que mudou a maneira como entendemos nosso mundo. Aqui, nos deparamos com um recorte da vida da famosa antropóloga Margaret Mead, e tanto sua pesquisa como o triângulo amoroso em que se envolveu de Mead são explorados através de sua representante fictícia Nell Stone.

Em 1933, três jovens antropólogos talentosos são reunidos na selva da Nova Guiné. Eles são Nell Stone, famosa por seu controverso trabalho de estudo das tribos do Pacífico Sul, seu marido inteligente e agressivo Fen, e Andrew Bankson, que tropeça na vida desse casal estranho e fica totalmente encantado. Dentro de meses, o trio está produzindo seu melhor trabalho de todos os tempos, mas logo uma tempestade de amor e ciúme fica fora de controle, ameaçando seus laços, suas carreiras e, finalmente, suas vidas.

4. A Invenção das Asas, de Sue Monk Kidd

Este romance cativante se concentra na mulher histórica da vida real, Sarah Grimke, que foi uma participante importante no abolicionismo e no movimento pelos direitos das mulheres. Lançando-se diretamente nessas questões importantes e complicadas, a história nos apresenta Sarah no seu aniversário de 11 anos, quando ela é presenteada com Hetty, de 10 anos, como sua criada - um "presente" que Sarah tenta rejeitar. À medida que a história segue a notável jornada de Sarah e Hetty ao longo de um período de 35 anos, as duas mulheres se envolvem em suas próprias rebeliões enquanto se esforçam para mudar o gênero e a desigualdade racial inerente ao seu tempo.

5. O Caminho de Casa, de Yaa Gyasi

Embora este romance impressionante não descreva mulheres da vida real, este conto de duas meias-irmãs, Effia e Esi, cada uma nascida em uma tribo diferente do Gana do século XVIII, é uma leitura necessária. O livro segue a vida de uma irmã e seus descendentes enquanto eles permanecem na África, enquanto a outra irmã é escravizada e transportada para a América, onde nasce sua descendência. Uma exploração multifacetada das ramificações dos males da escravidão, contém uma das minhas reflexões favoritas sobre o estudo da história: “Você deve sempre se perguntar: de quem estou perdendo a história? Qual voz foi suprimida para que essa voz pudesse surgir? Depois de descobrir isso, você deve encontrar essa história também.

Para ler a resenha completa deste livro, clique aqui.

Outras biografias de mulheres importantes na História passaram aqui pelo Perplexidade e Silêncio e separei, abaixo, as minhas preferidas:

Desafio Livros pelo Mundo | Coréia do Norte: Para Poder Viver, de Yeonmi Park

Literatura de Res-Peito | Minha História, de Michelle Obama

12GLCGM | A Guerra Não tem Rosto de Mulher, de Svetlana Aleksiévitch

Caso você se interesse pelo tema, sugiro também dar uma olhadinha da sessão Biográficos deste blog.

Recentemente, li um guia chamado O Livro do Feminismo (série "As Grandes Idéias de Todos os Tempos" #14 da Editora Globo Livros) e ele foi tremendamente inspirador. O guia traz obras e mulheres inspiradores desde o séc XV até os dias atuais e aprendi muitíssimo com ele. Por isso, separei seis obras que contribuíram para a história e a evolução do Feminismo ao longo dos anos que eu faço questão que você conheça. Hoje, falarei de "Memórias da Transgressão" de Gloria Steinem.

Quem é Gloria Steinem?

Gloria é uma ativista do Feminismo que vem trabalhando na causa desde os anos 60. Ela começou sua carreira como jornalista freelancer mas rapidamente percebeu que, por ser mulher, não ficaria com as melhores histórias e, mesmo que ficasse, seria criticada por "não escrever tão bem quanto um homem". Por isso, alguns anos depois, ela e mais diversas mulheres que sofriam o mesmo preconceito na época se juntaram e fundaram a NWPC (National Women's Political Caucus), cujo principal objetivo era provocar uma revolução, sobretudo na sociedade americana, falando sobre sexo, raça, política e economia sob o ponto-de-vista das minorias. A partir daí, Gloria foi ganhando respeito e credibilidade como uma das maiores feministas da Segunda Onda.

"Memórias da Transgressão" (1983)

Escolhi "Memórias da Transgressão" porque ele é, em parte, uma ótima autobiografia de Gloria e, também, porque ele nos permite conhecer melhor a história do próprio Feminismo, através das experiências não apenas de Gloria como também das mulheres que ela retrata ao longo da narrativa.

Este livro é um compilado de muitos artigos, ensaios e discursos que Gloria fez ao longo de sua jornada como ativista, começando nos anos 60. Assim, à altura em que ela reuniu os textos para este livro, ela já estava há mais de vinte anos lutando pelos direitos das mulheres, o que traz um repertório bastante interessante e vasto para seus relatos.

O livro consiste em alguns capítulos organizados livremente em torno das viagens de Gloria - principalmente nos EUA - e muitas, muitas pessoas com quem ela conheceu e com quem conversou e suas histórias. Ela descreve conversas com taxistas, comissários de bordo, estudantes de faculdades de elite e estudantes de escolas estaduais de baixa renda, motoristas de caminhão, garçonetes e muitos outros. Além disso, Gloria é uma excelente escritora e seus textos tem um bom ritmo, o que me deixou muito entretida como leitora. 

Separei, abaixo, os capítulos que mais gostei.

Pornografia: Gloria critica a pornografia, que distingue da erótica, escrevendo: "A erótica é tão diferente da pornografia quanto o amor é do estupro, a dignidade é da humilhação, a parceria é da escravidão, o prazer é da dor". Gostei muito do seu ponto-de-vista, onde ela defende que a pornografia é mais uma forma de violência contra a mulher, permitindo e "oficializando" perante os olhos do público o direito de subjugar e dominar as mulheres, reforçando o patriarcalismo em suas formas mais cruéis. Estou contigo e não abro, Glorinha.

Transgêneros: Ela também escreveu que, embora apoiasse o direito dos indivíduos de se identificarem como quisessem, ela alegou que, em muitos casos, os transexuais "mutilam cirurgicamente seus próprios corpos" para se conformarem a um papel de gênero inexoravelmente ligado a partes do corpo físico. O artigo concluiu com o que se tornou uma das citações mais famosas de Gloria: "Se o sapato não couber, devemos mudar o pé?" . Atualmente, estas suas noções acabaram sendo deturpadas e, muitas vezes, Gloria é tida como uma ativista contra os transgêneros mas, quando lemos e refletimos sobre sua perspectiva, vemos que não é bem por aí. 

Marylin Monroe: Gloria escreve um texto muito bonito fazendo um paralelo entre os sofrimentos de Marylin, mostrando que muitos deles foram produtos da sociedade patriarcalista e do machismo da época e concluindo que, hoje, possivelmente, Marylin teria conseguido atingir seu potencial tanto artístico como enquanto mulher. Eu sou muito fã de Marylin e, por isso, fiquei levemente emocionada neste capítulo.

E, por fim, o meu preferido. Gloria imagina como seria o mundo "Se os homens menstruassem". O livro vale a leitura só por este capítulo. Ela coloca uma boa dose de sarcasmo no artigo e já o começa dizendo que, se os homens menstruassem, eles competiriam entre si para ver quem teria o maior fluxo ou quem aguentaria a cólica mais dolorida. Ela vai além, postulando que absorventes seriam oferecidos gratuitamente pelo Governo e que as mulheres seriam vistas como seres ainda mais inferiores, porque não seriam fortes o suficiente para sangrar todos os meses. Eu adorei cada parágrafo desse artigo. 

Há ainda bastante conteúdo sobre a política dos Estados Unidos e, também, o famoso artigo onde ela trabalha como Coelhinha da Playboy por um tempo. 

De forma geral, eu adorei a leitura deste livro. Gloria me fez entender, de um jeito didático e, ao mesmo tempo, intrigante, a história do Feminismo e como este movimento nos acompanha há décadas, enfrentando os obstáculos e ganhando força geração a geração.

Terminei a leitura bastante inspirada e recomendo fortemente sua leitura.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 
 

Normalmente, não gosto muito de histórias biográficas, mas o livro de Cheryl Strayed, "Livre", foi excelente e me deixou interessada do começo ao fim, assim como o filme adaptado da obra. Por isso, separei mais algumas indicações de leitura para quem também gostou do livro de Cheryl.

Nem todas as recomendações deste post são biografias. Algumas delas são romances que tem conexão ou similaridade com os temas apresentados por Cheryl em seu enredo.

Leia também a análise do livro versus o filme:

O livro ou o filme? | Livre, de Cheryl Strayed

Uma Caminhada na Floresta, de Bill Bryson

A Trilha dos Apalaches se estende da Geórgia ao Maine, nos Estados Unidos, e abrange alguns dos terrenos mais impressionantes - montanhas majestosas, florestas silenciosas, lagos faiscantes. Se você for fazer uma caminhada, provavelmente é o lugar certo. E Bill Bryson é certamente o guia mais divertido que você encontrará. Ele nos apresenta a história e a ecologia da trilha e algumas das outras pessoas que conhece ao longo do caminho, além de alguns ursos. Bill fez a trilha acompanhado de Stephen Katz, um ex-alcoólatra imensamente gordo, viciado em toda espécie de doce, hambúrguer e refrigerante. Com um texto irreverente, Bryson conta casos inacreditáveis de destruição ecológica, descreve os estragos causados pelo turismo e distribui críticas impiedosamente (a si mesmo e a seu companheiro, inclusive). Um livro para quem admira a natureza selvagem, mas ao mesmo tempo adora os prazeres da civilização.

Na Natureza Selvagem, de Jon Krakauer

"Paris é Uma Festa", de Ernest Hemingway, é um livro para os apaixonados pela literatura do início do século XX. Numa mistura de autobiografia e romance, Hemingway entrega um dos melhores relatos sobre a Paris dos anos 20 em seu último trabalho.

Caso você queira saber mais sobre Hemingway, fiz um post dedicado a ele que pode ser lido aqui.

No mesmo post, também menciono três livros dele: "O Sol Também se Levanta", "Por Quem os Sinos Dobram" e "O Velho e o Mar". 

Além destas obras, você também pode conferir: Rory Gilmore Book Challenge | As Neves do Kilimanjaro e outros contos, de Ernest Hemingway

Aqui falei sobre "O Jardim do Éden": Três livros sobre (homo/bi/hetero) sexualidade

Publicado em 1964, Hemingway revive a época em que viveu em Paris, nos anos 20, quando ainda era casado com sua primeira esposa, Hadley. A idéia deste livro surgiu quando ele recuperou um baú cheio de anotações. Hemingway trabalhou nestas memórias até 1961, quando faleceu. Sua então esposa, Mary, legalmente encarregada de suas obras, finalizou a compilação de suas anotações finais e, então, aprovou a publicação do livro.

O livro é composto de vinte capítulos, organizados em ordem cronológica, onde Hemingway relata seus encontros e impressões de escritores famosos: Sylvia Beach (então proprietária da icônica livraria parisiense Shakespeare & Co., que existe até hoje), Fitzgerald (autor de "O Grande Gatsby"), James Joyce, Ezra Pound e Gertrude Stein.

A primeira coisa que chamou minha atenção neste livro foi a desmistificação - ou a desglamourização - da vida artística da época. Em diversos trechos da narrativa, Hemingway fala sobre sua miséria e a enorme dificuldade de viver como escritor, além de demonstrar arrependimento por ter abandonado o jornalismo e os Estados Unidos. Assim como ele, outros escritores, hoje tão famosos e reconhecidos pelo público, relatam que chegam a passar fome. Hemingway vende contos esporádicos, especialmente para o Canadá, mas dificilmente consegue construir uma vida estável a partir disso. É claro que o pano de fundo - Paris, anos 20, embebedar-se de vinho às dez horas da manhã - são bastante atraentes, mas Hemingway parece lembrar o leitor, a todo momento, de que esta "magia" é, ao mesmo tempo, real e ilusória.

Hemingway também desmitifica o próprio talento. Ele mostra, em diversas passagens, que trabalhava muito, encarquilhado em cafés baratos e preocupado com o filho que deixara em casa, forçando as palavras a saírem para o papel porque, afinal de contas, eram aquelas palavras que lhe geravam renda. Como é narrado em primeira pessoa, sabemos que não podemos confiar 100% no narrador, mas ele aparentava ser muito disciplinado, o oposto do imaginário popular de que escritores são arrebatados por ondas de inspiração.

Além disso, gostei de ler sobre Fitzgerald e sua esposa, Zelda, de uma forma tão nua e crua. Hoje venerado por muitos por causa de "O Grande Gatsby", Hemingway não pareceu se encantar pelo escritor. Ele relata o relacionamento tóxico entre Fitzgerald e sua esposa e os descasca como a uma cebola, lembrando o Hemingway amargo e pessimista de seus outros livros.

Vou tentar explicar porque gosto tanto de ler Hemingway. Quando estou escrevendo meus livros, sempre tenho a sensação de que eu poderia ter escolhido palavras melhores ou construído frases mais interessantes. Parece que nunca consigo alcançar a essência do que pretendo dizer. Hemingway alcança, em cada frase, em cada diálogo, em todos os parágrafos. Sinto como se ele escrevesse a verdade por trás das pessoas e dos eventos, o que, na minha opinião, é a obrigação de todo escritor. E aqui neste livro, parece que ele atinge o ápice dessa habilidade.

(Para ser justa, acho que Virgínia Woolf também sabe fazer isso extraordinariamente).

Por isso, é uma leitura que eu recomendo.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Acho que todo mundo sente uma pontada de curiosidade de saber como são (ou eram) seus escritores preferidos na vida real. Por isso, separei alguns filmes que retratam a vida de alguns destes autores, todos eles filmes que gostei muito de assistir. 

Tolkien (2019)

Dirigido pelo finlandês Dome Karukoski, o filme conta a história de J. R. R. Tolkien, interpretado por Nicholas Hoult. A história mostra como era a vida de Tolkien antes dele escrever "O Hobbit" e a trilogia "O Senhor dos Anéis", mostrando desde sua infância até o momento em que ele se torna professor de inglês em Oxford. 

Ao longo do filme, vemos vários personagens e momentos que estão espelhados em suas obras como, por exemplo, o corajoso companheiro de Exército que o acompanha em todas as trincheiras e que se assemelha muito ao Sam de "O Senhor dos Anéis". Há também uma cena onde Nicholas Hoult/Tolkien fuma um cachimbo em uma poltrona, uma imagem que retrata a foto clássica do autor, fazendo o que mais gostava. 

O que eu mais gostei no filme foi como Karukoski mostrou a paixão de Tolkien pelos idiomas. No longa metragem, vemos o início da construção de todas as línguas que Tolkien criou para sua saga, como o idioma dos anões e dos elfos. Esta paixão de Tolkien é levada a sério por um dos professores de Oxford que, depois, também o ajuda a fazer carreira na universidade.

Além disso, gostei também da amizade forte que ele tem com Robert, Geoffrey e Christopher (Wiseman, como o Sam). O relacionamento deles é muito bonito e inspirador, todos eles muito criativos e encorajadores, e acho que foi daí que vieram os hobbits que acompanham Frodo até Mordor. 

É um filme que eu recomendo muito!

Veja também: 9 Dicas para Escritores, de J. R. R. Tolkien

As Horas (2002)

Originalmente um livro de Michael Cunningham, "As Horas" é sua adaptação cinematográfica de 2002, com direção de Stephen Daldry. Tanto o livro quanto o filme contam a história da nossa rainha Virgínia Woolf, e o fazem de um jeito muito interessante,

O livro narra um dia da vida de três mulheres em contextos sociais e históricos distintos, e os capítulos revezam-se entre as três. A primeira mulher é Virgínia Woolf (*faz uma reverência respeitosa*) e seu cotidiano em uma casa isolada no interior de Londres no final do século 19. A segunda mulher é Laura Brown e sua vida na Califórnia dos anos 50 que, no momento, está lendo "Mrs. Dalloway" de Virgínia Woolf e se identifica com a protagonista. E a terceira mulher é Clarisse Vaughn, editora que vive em Nova York nos anos 2000 e tem um relacionamento lésbico, algo que - dizem - Woolf não pôde ter em sua época e lhe provocou uma profunda depressão.

Meus olhos encheram de lágrimas só de escrever esta breve sinopse do filme. É uma história densa, sensível, extremamente feminina e delicada, e muito melancólica. Recomendo muito, muito, muito.

Para ler a resenha do livro, clique aqui.

O Rebelde no Campo de Centeio (2017)

De novo, Nicholas Hoult encanta intepretando um escritor, desta vez J. D. Salinger, de "O Apanhador no Campo de Centeio", dirigido por Danny Strong. O roteiro foi baseado no livro biográfico de Kenneth Slawenski, entitulado "A Life".

Salinger é conhecido por ter sido um escritor que ficou recluso até o fim de sua vida, vivendo na pobreza e passando fome, a despeito do sucesso de suas obras. No filme, o foco é a trajetória do escritor em direção a este futuro, mostrando as decisões e situações que ele viveu que o levaram à reclusão. O filme é criticado por alguns por causa do ritmo lento mas, na minha opinião, o ritmo está de acordo com a mensagem que o roteiro transmite. Recomendo o filme, mas só para quem gosta muito da obra de Salinger e entende sua profunda necessidade de introspecção e isolamento.

"O Apanhador no Campo de Centeio" foi o primeiro livro resenhado neste blog. Para ver o post sobre a obra, clique aqui.

Você conhece algum filme sobre escritores que vale a pena assistir? Deixe aí nos comentários, vou adorar saber.

A resenha de hoje é sobre um livro que acabou me surpreendendo positivamente. Comecei a ler "Relato de um Náufrago" de Gabriel García Márquez para estudar espanhol. Porém, a narrativa foi tão envolvente que a obra acabou vindo parar aqui no blog.

Márquez já apareceu por aqui no Desafio Livros pelo Mundo | Cem Anos de Solidão.

Além de escritor, ele também foi político e ativista na Colômbia. Sua formação em Ciências Políticas, abandonada pouco antes do fim, o levou a ser jornalista e a escrita veio depois, em segundo plano, e demorou um pouco até tornar-se sua ocupação principal. Com isso, não é uma surpresa perceber vários assuntos sociais e políticos em seus livros, que conferiram a ele projeção internacional, principalmente nos anos 70. Ele morreu recentemente, em 2014, com 87 anos.

Este livro foi originalmente publicado em quinze partes, numa coluna de um jornal colombiano, ao longo do ano de 1955. Quando estes artigos foram compilados em uma edição única, o livro recebeu o título de "Relato de um Náufrago que esteve à deriva numa balsa salva-vidas por 10 dias sem alimento ou água, foi proclamado um herói nacional, beijado por rainhas de beleza, feito rico com a publicidade, e então rejeitado pelo governo e esquecido para sempre." 

Conta a história real de Luis Alejandro Velasco, que foi o único sobrevivente do naufrágio de um navio colombiano chamado Caldas que se dirigia a Cartagena. A princípio, o próprio Velasco assinou a autoria dos artigos no jornal, mas depois Márquez veio à público explicar que fora ele quem escreveu a jornada do náufrago, enquanto Velasco relatava detalhadamente tudo o que aconteceu nos dez dias em que ficou à deriva em alto-mar.

A princípio, Velasco não conta toda a verdade à imprensa. Logo que é resgatado em uma ilha da Colômbia, ele rapidamente ganha notoriedade nacional, não só por ter sido o único sobrevivente da tragédia como também porque ele já tinha sido dado como morto, inclusive pela família, que chegou a realizar um funeral para ele. Muitos jornais e redes de televisão o procuram para dar entrevistas, mas somente quando Márquez o procura é que Velasco conta exatamente o que aconteceu.

O navio, que era um destróier (ou seja, um navio de guerra que tem como objetivo escoltar outros navios maiores) estava cheio de contrabando. Toda tripulação do navio era da marinha colombiana, o que fazia com que o contrabando fosse ainda mais errado. O peso de várias geladeiras e máquinas de lavar fez com que o navio tombasse quando o mar ficou agitado.

O governo colombiano da época quis abafar a história, já que a verdade seria embaraçosa para a Marinha. No entanto, Márquez ficou ainda mais interessado em publicar a história, e daí surgiu os artigos no jornal e o posterior livro.

A narrativa se concentra apenas nos dez dias que Velasco sobreviveu no alto-mar, com uma pequena contextualização do que aconteceu um dia antes do incidente. Márquez fez um ótimo trabalho aqui porque, verdade seja dita, não acontece quase nada com Velasco neste período. Ainda assim, Márquez consegue entregar um livro que prende a atenção. A luta pela sobrevivência de Velasco não é romatizada: não há momentos de epifania, nem de descoberta de si mesmo, nem nada poético deste tipo. Trata exatamente do que o título diz: um náufrago que consegue sobreviver, ganha relativa popularidade por um tempo e depois é esquecido.

Em alguns momentos, a leitura deste livro me fez pensar em Ernest Hemingway.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: