Se a comparação entre livros e suas respectivas adaptações para o cinema já gera polêmica, isso não é diferente quando uma obra literária vira uma série de TV. Com a crescente produção de séries deste tipo, resolvi elencar mais cinco séries adaptadas de livros que andei assistindo nos últimos tempos (e não necessariamente gostando).

Para ler a parte 1 deste Top 5, clique aqui.

Vulgo Grace (Netflix/Margaret Atwood)

Margaret Atwood se baseou em acontecimentos reais de assassinato e fuga, ocorridos no século 19 no Canadá e, a partir deles, criou uma obra de ficção cheia de suspense e mistério. A protagonista Grace é acusada de assassinar seu patrão e sua amante e, tanto o leitor/expectador quanto a Justiça canadense, até hoje, não sabem se ela foi culpada mesmo pelo crime ou não.

A adaptação do Netflix é uma das fiéis que já vi até hoje. Os diálogos são praticamente transcrições do livro, assim como as cenas, os acontecimentos e as características das personagens. Sarah Gadon, que interpreta Grace, entregou uma atuação deslumbrante, captando todas as nuances misteriosas de sua polêmica personagem. Vale a pena assistir a série e ler o livro, pois ambos estão ótimos.

Caso você queira acessar a resenha completa do livro, clique aqui.

Carbono Alterado (Netflix/Richard Morgan)

Esta é uma obra de ficção-científica cyberpunk que vai agradar os fãs do gênero e também quem gosta de enredos policiais e de investigação. Em um futuro pós-apocalíptico, as pessoas são capazes de armazenar suas almas (memórias, sentimentos, pensamentos, personalidade) em cartuchos, que fazem backups frequentes. Quando o corpo de uma pessoa morre, ela pode colocar seu cartucho em outro corpo e continuar viva. Além disso, o ser humano foi capaz de fazer diversas adaptações em sua neuroquímica, gerando versões de si mesmo praticamente invencíveis. Takeshi Kovacs é colocado de volta ao mundo em um novo corpo e é contratado por um poderoso milionário para investigar um assassinato.

Tenha consciência de que esta sinopse que escrevi acima é extremamente simplista. O livro de Richard Morgan traz idéias incríveis e profundas e merece ser lido. A série, dinâmica e cheias de cenas de ação, também é ótima.

Há muitas diferenças entre a estória da série e a do livro. Na série, a personagem Tenente Ortega ganha destaque e inseriram sua família, com os respectivos dramas e conflitos, enquanto no livro ela não tem o mesmo peso para Takeshi. O próprio Takeshi, tanto fisica quanto psicologicamente, é retratado de um jeito mais sexy na série, enquanto no livro seu apelo é mais adulto e violento. Na série, há também a inserção de Quell, ex-amor de Takeshi e líder dos Emissários, que mal aparece no livro. De qualquer forma, ambas as obras merecem sua atenção. 

Resenha do livro em breve.

Desventuras em Série (Netflix/Lemony Snicket)

"Desventuras em Série" é uma obra composta de treze livros, voltada para o público infantil, escrita por Lemony Snicket e publica originalmente em 1999. Os livros acompanham as tragédias que acontecem na vida dos irmãos Violet, Klaus e Sunny Baudalaire, que perdem os pais em um incêndio. Após ficarem órfãos, eles passam de casa em casa em busca de uma nova família, encontrando pessoas terríveis e más em seus caminhos. Snicket avisa, logo de cara, que o leitor não deve esperar um final feliz - e, de fato, o final feliz nunca chega.

Para quem não tem paciência de ler os treze livros, a adaptação feita pelo Netflix é uma boa opção. Lançada em 2014, as temporadas não são, necessariamente, apenas um volume da saga literária. A primeira temporada, por exemplo, englobou acontecimentos do primeiro ao quarto livro. Talvez este resumo incomode os fãs dos livros, mas eu gostei bastante, pois não tive paciência para a escrita de Snicket.

Outlander (Starz/Diana Gabaldon)

Atualmente, Outlander é uma série com oito livros (imensos) escritos por Diana Gabaldon. A protagonista é Claire Randall que, em uma viagem romântica pela Escócia com o marido Frank, descobre um portal para o passado e viaja no tempo. Assim, ela vai parar no ano de 1743 e encontra Jamie Fraser e Jonathan Randall que, supostamente, é um dos ancestrais de Frank e é o grande antagonista do enredo.

A série do canal Starz foi lançada quase ao mesmo tempo que os livros. O relacionamento tórrido entre Jamie e Claire e as cenas frequentes de sexo da trama com certeza atraíram público, ainda mais em tempos que a literatura e o entretenimento hot estavam em alta. As ambientações históricas são lindas, a fotografia é de cair o queixo e os acontecimentos da série são bem fiéis aos livros. Por enquanto, cada livro ganhou uma temporada, o que confere um maior detalhamento aos eventos.

Para ler a resenha sobre o primeiro volume, "A Viajante no Tempo", clique aqui.

Electric Dream (Amazon/Philip K. Dick)

Para quem gosta de ficção-científica, esta série também é altamente recomendada. Philip K. Dick é reconhecido por ser um dos pilares do gênero e seus livros inspiram filmes e games desde os anos 60.

Nesta série lançada em 2017, há dez episódios na primeira temporada e cada episódio é uma estória independente. Eles podem ser vistos separadamente e em qualquer ordem. Cada episódio é baseado em um conto de Philip K. Dick e os ambientes tecnológicos entre eles são similares.

Um dos episódios, por exemplo, dois turistas do espaço, entediados, resolvem voltar à Terra para ver o que o mundo se tornou após a evacuação de toda a Humanidade, depois de uma explosão solar. Uma idosa de 342 anos os acompanha, sonhando em rever um rio do estado da Carolina do Norte.

Aqui no blog, tivemos: O livro ou o filme? | Minority Report, de Philip K. Dick

Conhece mais alguma série baseada em livro? Deixa aí nos comentários que vou adorar saber.

O Desafio 12 Grandes Livros com Grandes Mulheres (12GLCGM) é uma homenagem às protagonistas femininas que deixaram sua marca no mundo literário, transformando a imagem da mulher, trazendo uma mensagem de empoderamento e força e promovendo reflexões. O Desafio surgiu desta lista com algumas adaptações. No post de hoje, o escolhido foi "O País das Mulheres" de Gioconda Belli.

Gioconda Belli é uma poetisa da Nicarágua, atualmente com 67 anos e ativista do movimento feminista em seu país. Nos anos 70, ela lutou contra a ditadura em seu país, o que a fez largar uma carreira como alta executiva em uma multinacional e dedicar-se às causas humanitárias. Seus primeiros poemas foram sobre a revolução na Nicarágua e as péssimas condições de vida de seus habitantes e, depois, evoluíram para tratar da questão da feminilidade.

Se, de um lado, temos O Conto da Aia de Margaret Atwood como uma distopia, "O País das Mulheres" seria o seu oposto, ou seja, uma utopia. A premissa da obra é a seguinte: O PEE (Partido de Esquerda Erótica, cujo símbolo são os pés com as unhas pintadas de vermelho da capa) ganhou a eleição para a presidência do país fictício de Fáguas, através da incrível Viviana. Este novo governo fez uma série de mudanças de paradigmas na sociedade, o que divide opiniões, como, por exemplo:

- Todos os homens foram mandados para casa, com um auxílio salarial de seis meses, e ficaram responsáveis pelos cuidados da casa e dos filhos, de forma que possam compreender a realidade das mulheres, que passaram anos com a responsabilidade de serem donas-de-casa. 

- Os postos de trabalho de todo o governo (Ministérios, Exército, Forças Armadas, Polícias, Saúde, etc.) fora ocupados única e exclusivamente por mulheres, desde os cargos mais altos até os cargos mais operacionais. O PEE acreditava que era necessário expurgar toda a influência masculina do ambiente de trabalho, pois tal influência constrange e sufoca o potencial feminino.

- A Educação não é obrigatória até os doze anos de idade, e as crianças podem experimentar e descobrir o que gostam e o que não gostam. A partir desta idade, elas são obrigadas a irem para a escola e todos - meninos e meninas - aprendem sobre maternidade.

- Os homens condenados por estupro recebem um pequeno E tatuado no meio da testa, como forma de alertar as mulheres de seu perigo, e cumprem pena trancafiados em jaulas, exibidas em praça pública e com acesso livre da população.

Viviana e as colegas do PEE acreditam que medidas drásticas são necessárias para derrubar o patriarcalismo, já enraizado demais na sociedade e no subconsciente das pessoas. Assim, ela acumula alguns inimigos e, enquanto proferia um discurso, foi baleada na cabeça e fica em coma no hospital. Durante os meses em que ela está em coma, as demais mulheres do PEE precisam continuar governando com pulso firme e, além disso, provar ao mundo todo que suas idéias são válidas e produtivas. Em paralelo, elas tentam desvendar quem cometeu o atentado contra Viviana.

Enquanto está em coma, Viviana sonha que está em um galpão cheio de objetos seus perdidos ao longo dos anos e, em cada objeto, mora uma lembrança importante de sua vida. Assim, o leitor fica sabendo quem é esta personagem, uma das melhores personagens femininas já escritas: forte, sensual, inteligente, intensa, dona de si e perseverante. Como eu queria ser Viviana! 

O único ponto que não gostei da estória é a explicação oferecida para justificar porque as mulheres conseguiram chegar ao governo: um vulcão de Fáguas entrou em erupção, soltando uma toxina no ar que derrubou os níveis de testosterona dos homens, deixando-os submissos e apáticos. 

Ao longo da estória, mostram-se os dois lados da moeda através de personagens do enredo, e Gioconda especula quais seriam os prós e os contras de um governo assim, em uma abordagem realista e interessante.

O que mais me identifiquei com a leitura deste livro foi a postura de Gioconda Belli - e do PEE - diante da feminilidade. A autora postula que as mulheres não devem perseguir atributos masculinos na sua busca pela liderança - como, por exemplo, racionalidade, agressividade, objetividade - e sim, que as mulheres devem se orgulhar daquelas características que, normalmente, são atiradas contra nós como se fossem defeitos: intuição, emotividade, cuidado, acolhimento, ternura, maternidade, delicadeza. Ela prova por A + B que tais atributos femininos são fortes e importantes e que podem, sim, mudar a ordem das coisas e o status quo. Esta mensagem ficou gravada em mim de tal forma que tenho pensado nisso desde que finalizei a leitura.

Nem preciso dizer o quanto recomendo esta obra.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

No debate "O Livro ou o Filme?" deste post, falarei sobre a adaptação do livro de Jeff VanderMeer, "Aniquilação", lançada pelo Netflix. São onze rápidas considerações entre o livro e o filme, ambos protagonizados somente por mulheres inteligentes e badass, do jeito que eu gosto.

"Aniquilação" é o primeiro volume da trilogia Comando Sul, trilogia esta que é classificada como new weird e como ficção-científica. Caso você queira ler, primeiro, a resenha do livro e obter mais informações sobre a trilogia, vá para este post. Este ano, o Netflix produziu um filme baseado na obra e, abaixo, listei minhas considerações sobre ele.
Obs: Se você está com medo de spoilers sobre o livro e o filme neste post, sugiro ler somente a resenha do livro, pois tem bastante spoiler vindo.

Uma das coisas que achei mais legais no livro é que as personagens não são referenciadas por seus nomes, e sim, pelas suas profissões. Assim, na narrativa, aparecem a bióloga, a psicóloga, e assim por diante. Isto serviu para reforçar o caráter da missão: elas não deveriam se apegar, tampouco conhecer o passado umas das outras, pois todas eram apenas instrumentos de exploração do Comando Sul.

No filme, as personagens ganharam nomes, e a bióloga tornou-se Lena, interpretada por Natalie Portman. No começo, achei esta mudança ruim, mas depois compreendi que faria mais sentido para o grande público.

No livro, a missão é composta por quatro mulheres: uma bióloga (protagonista), uma antropóloga, uma psicóloga e uma topologista. No filme, a missão é composta por cinco mulheres e, além de Lena e da psicóloga (Dr. Ventress), temos uma paramédica, uma física e uma geóloga. Achei esta mudança completamente desnecessária, porque não agregou nada ao enredo. 

No livro, a estória é um recorte no tempo. Não sabemos nada sobre o passado das outras mulheres da missão e, mesmo sobre a bióloga, as informações que aparecem são apenas para contextualizar sua personalidade e seus objetivos com aquela expedição. O que importa não são as pessoas, e sim, o que acontece na Área X, e a escrita concisa de VanderMeer deixa isto claro desde o início. Já no filme, adicionaram muita informação sobre os passados das mulheres da missão, bem como aumentaram os vínculos afetivos entre elas ao longo da narrativa. Não gostei desta mudança mas entendo que, novamente, ela foi necessária para alcançar o grande público.

Continuando na linha de que o passado das personagens não é falado no livro, VanderMeer também não se preocupa em explorar as motivações de cada mulher ao participar da missão (apenas temos as motivações da bióloga). No filme, as motivações de cada uma delas são bem mastigadas e, além disso, adicionaram ao enredo que a motivação da psicóloga é porque ela está com uma doença terminal e não tem mais nada a perder. 

No livro, a expedição delas é a 12ª a ir para a Área X. Todas as outras expedições falharam e todas foram compostas exclusivamente por homens. Há um enorme segredo sobre estas expedições anteriores e a bióloga, conforme explora a Área X, descobre os diários de diversos membros que já passaram por lá. Em cada diário, ela descobre uma informação importante, e começa a montar um enorme quebra-cabeça. No filme, os diários e o legado das expedições anteriores quase não aparece, resumindo-se a vídeos do ex-marido de Lena, que esteve na missão anterior.

Uma das coisas mais legais do livro é a atuação da psicóloga. Ela hipnotizava, todas as noites, as mulheres da missão, de forma a colocar na cabeça delas pensamentos e memórias convenientes aos interesses do Comando Sul. É difícil saber se a psicóloga é uma vilã ou uma anti-heroína, um dos grandes trunfos da escrita de VanderMeer. No filme, isto foi completamente retirado, e reduziram a psicóloga em uma simples bitch. Não gostei.

Outra passagem muito marcante do livro é o túnel/torre que a missão descobre. Nele, diversos microorganismos vivos formam frases que brilham no escuro, e a bióloga fica fascinada e obcecada por descobrir de onde vem aquela mensagem. Um dos pontos altos do livro é quando ela descobre o segredo por trás disso. No filme, esta parte foi retirada, e senti falta.

O livro não fornece uma explicação direta do que acontece na Área X, tanto que a estória termina com um final aberto, que será resgatado nos próximos volumes da trilogia. O leitor precisa deduzir o que aconteceu e, pelas resenhas que andei lendo, as pessoas terminam o livro com opiniões diferentes. O filme fornece uma explicação sobre os eventos estranhos da Área X, que seria uma mistura de DNAs humanos, vegetais e, aparentemente, extraterrestres. Ainda não decidi se gostei desta explicação.

Como o próprio nome da trilogia já diz, o Comando Sul é uma parte essencial da trama. O primeiro livro não dá muitas pistas do que ele é, mas já é possível apreender que é uma organização não-governamental e, talvez, secreta, que irá se apropriar dos recursos da Área X. Além disso, o Comando Sul manda centenas de pessoas para a morte em suas expedições, sem nenhum tipo de compaixão. No filme, não há nenhuma menção a eles, apenas um entrevistador interrogando Lena. Também senti falta.

No livro, a bióloga é surpreendente. Ela gosta de ficar sozinha e de isolar-se da sociedade, daí o motivo por ter se voluntariado à expedição. E, também por este motivo, ela divorcia-se do marido antes de ele partir para a 11ª expedição. Sua paixão pela natureza vai muito além dos estudos e da vida acadêmica e ela passa toda a vida buscando uma conexão maior com o ambiente ao seu redor, e encontra esta conexão na Área X. Ela é uma personagem bastante profunda e que consegue carregar a estória nas costas. No final do livro, a bióloga decide tornar-se um animal da Área X, feliz e plena, realizada por não ser mais uma pessoa. 

No filme, Lena sofre pela separação do marido e faz de tudo para trazê-lo de volta à vida. Isso me incomodou muito! Tínhamos uma série de elementos incríveis nas mãos: um filme protagonizado somente por mulheres cientistas, inteligentes e fortes, explorando uma zona dominada por uma força alienígena. Não havia nenhuma necessidade de colocar um interesse amoroso para Lena, tampouco colocá-la como uma mulher sofrendo por amor. Achei um retrocesso e muito clichê. 

O final do filme é completamente diferente do final do livro, mas este é o próximo tópico.

Como mencionei anteriormente, no livro a bióloga decide ficar na Área X e tornar-se parte dela. É um final lindo e poético, mesmo no contexto de ficção-científica, porque ficamos feliz por ela. Afinal, ela não gostava de pessoas e nem do mundo. Ela se encontra, finalmente, e realiza seu sonho de criança.

Ainda não li os outros volumes da trilogia, mas tenho a impressão de que o filme condensou estórias dos outros dois livros, pois seria a única explicação para um final tão distinto. A psicóloga tem um final diferente do que o proposto no livro e Lena - se entendi tudo corretamente - sai da Área X como uma cópia alienígena, feita a partir de seu DNA. Seu marido saiu da Área X do mesmo jeito e ambos se encontram. Eles irão dominar o mundo? Quem sabe!

O filme foi dirigido por Alex Garland (o mesmo diretor dos ótimos "Ex-Machina" e "Não me Abandone Jamais"). Inclusive, achei o final de "Aniquilação" muito parecido com o final de "Ex-Machina". Como descrevi acima, muitos ajustes foram feitos na estória, e acho que estes ajustes aconteceram para que a trama ficasse mais simples e mais acessível para o grande público do Netflix. Não à toa, o livro é qualificado como new weird e, de fato, tem elementos muito originais e estranhos - o que o tornam maravilhoso. 

Resolvi optar por empate na disputa de hoje porque vejo as duas obras como se fossem separadas entre si, ambas com seus próprios méritos e deméritos. Recomendo o livro e o filme.

Conheci este livro através do Instagram da Emma Watson e, como ela é boa em recomendar livros empoderadores, coloquei-o na minha lista de leitura. Hoje, a resenha é sobre "Mulheres que Correm com os Lobos" de Clarissa Pinkola Estés.

Clarissa Pinkola Estés é psicanalista Jungiana. Jung é mais conhecido do grande público como o analista de sonhos e o criador do conceito de "inconsciente coletivo" mas, claro, ele propunha uma teoria mais complexa e profunda sobre o entendimento da psique humana. Estudando etnias e tribos, Clarissa juntou as teorias jungianas com seus próprios estudos antropológicos, lhe rendendo uma série de livros, incluindo "Mulheres que Correm com os Lobos". Por isso, antes de mais nada, o leitor não deve esperar um romance, pois este livro é mais um estudo do que uma narrativa.

Originalmente publicado em 1992, "Mulheres que Correm com os Lobos", o livro ficou 145 semanas consecutivas na lista de best-sellers do The New York Times. Grande parte do sucesso do livro deve-se ao fato de Clarissa ter reunidos contos, fábulas e mitos de diversas tribos ao redor do mundo, perpetuando culturas normalmente esquecidas do grande público.

A premissa de todo o livro - e o fio condutor dos contos selecionados pela autora - é a noção de que a mulher foi domesticada por séculos de patriarcalismo, perdendo sua essência mais selvagem e primária, a que ela chama de Loba. Tal essência, reprimida por casamentos, leis, governos e costumes, acabaram por deixar as mulheres deprimidas, frígidas e confusas, sentindo um vazio que nada preenche. Algo como a sensação de Mrs. Dalloway de Virgínia Woolf. 

A idéia de Clarissa é que as mulheres devem reconectar-se com a Loba, uma identidade há muito perdida onde as mulheres eram mais guerreiras e donas de si. Para justificar sua teoria, Clarissa faz conexões com lendas tribais antigas e de como, nelas, a mulher tinha um papel dominante, configurando seu próprio destino e sendo mais "visceral". Não é difícil perceber a diferença do papel das mulheres comparando-o com as estórias romantizadas da Disney, por exemplo. Logo no início do livro, Clarissa convence o leitor - e sobretudo as leitoras - de que, realmente, há algo errado.

É este apelo emocional e apaixonado que conquistou tantos admiradores da obra. Clarissa não se preocupa com estilística ou com a narrativa: ela quer transmitir a paixão dela pelo tema e quer provocar raiva, indignação e movimento. Por isso, espere bastante repetição de termos e argumentos, bem como um tom de conversa ao longo do livro todo, além de alguns eventuais clichês (perdoáveis, em todo o caso).

Os contos que Clarissa traz são, na minha opinião, a parte mais interessante do livro. Primeiro, gosto muito de conhecer a cultura de outros lugares e nada melhor que a tradição oral para transmitir os valores de uma comunidade. Segundo, porque são estórias autênticas e diferentes do que estamos acostumados a ler/ouvir, o que parece "acordar" o cérebro para novas narrativas. E, por fim, os contos e lendas exemplificam de forma muito clara como a essência da mulher e sua identidade principal era diferente séculos atrás. 

Meu único problema com a leitura foi a forma de escrever de Clarissa. Não gostei de seu estilo exagerado - embora entenda o apelo - e também me incomodou a falta de estrutura do livro. Logo na primeira página, ela concede o insight da obra, e as outras mais de 500 páginas são apenas uma repetição deste insight. Por isso, a leitura foi se tornando muito cansativa para mim e eu quase desisti da leitura várias vezes.

Em relação à mensagem que Clarissa transmite, só posso pensar que faz sentido porque ela fica em você, leitora, quando acaba o livro. Como se você tivesse redescoberto algum pedacinho seu lá no fundo de um armário, todo empoeirado e sujo mas, ainda assim, valioso.  

Com tudo isso, só recomendo a leitura para pessoas que gostem do estilo soul searching. Do contrário, a obra não será aproveitada em seu potencial.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Não tem coisa que me deixa mais satisfeita do que encontrar uma nova trilogia de ficção-científica para acompanhar. A trilogia "Arquivos Têmis", escrita por Sylvain Neuvel, foi uma ótima surpresa e este post é sobre seu primeiro volume, "Gigantes Adormecidos".

Lingüista de formação, Sylvain Neuvel, canadense, nem sempre foi escritor. Ele já vendeu sorvete, descontaminou solos e largou o ensino médio, para onde retornou anos depois. Ele parece ser uma pessoa, no mínimo, interessante, o que refletiu em sua obra.

"Arquivos Têmis" é uma trilogia de ficção-científica que parte do pressuposto de que uma civilização alienígena deixou na Terra, há cinco mil anos, partes de um robô que se completariam formando uma arma com poder destrutivo nunca antes visto. Não sabemos se esta arma foi deixada como defesa para a Humanidade contra algum mal vindo do Universo ou se a própria raça alienígena virá buscá-la em algum momento. Também não sabemos se a tal raça retornará à Terra e com qual intenção.

Antes de contar sobre a estória, quero falar sobre o formato narrativo deste livro. A estória é contada através de relatórios e entrevistas das pessoas envolvidas na escavação do robô - um lingüista canadense (Vincent, igual a Sylvain), dois ex-militares (Kara e Ryan), uma geneticista (Alyssa) e uma médica (Rose Franklin). Tais relatórios e entrevistas são fornecidos a um homem, cuja identidade e nome não são revelados em nenhum momento, que parece ser o coordenador do projeto e é quem intermedia as relações da equipe com o governo norte-americano, através do Secretário de Segurança. No começo, estranhei bastante a narrativa, pois o leitor conhece os fatos a partir dos relatos da equipe e precisa fazer algumas inferências e extrapolações. Porém, passada a minha estranheza, fiquei completamente tomada pela leitura e devorei o livro em dois dias.

Quando criança, a Dra. Rose Franklin encontrou uma mão metálica gigante em seu quintal, depois de uma pequena explosão causada por "uma luz azul". Anos depois, a própria Rose encabeça a equipe de resgate das demais partes do robô, no projeto que virá a ser nomeado como Arquivos Têmis. Maternal, cautelosa e protetora, ela é o oposto de Kara, a militar responsável por dirigir os helicópteros que recuperam as peças. Kara é indomável, impulsiva e desbocada, mas extremamente comprometida com a missão. O co-piloto de Kara é Ryan, um militar conservador bem aos moldes do Capitão América, o que ressalta ainda mais a personalidade de Kara. Vincent, no início apenas um coadjuvante, mostra-se um ótimo anti-herói, e a geneticista Alyssa vem como a antagonista que a equipe precisava para que se gerasse conflito no enredo.

O nome Têmis veio quando, após descobrirem a cabeça do robô, a equipe percebeu que era uma criatura do sexo feminino e sem olhos, assim como a Deusa Têmis, a Justiça. Também ventila-se uma passagem da Bíblia que diz que a Terra, no início, era habitada por gigantes - seis do sexo masculino e seis do sexo feminino - e tal passagem parece ser confirmada com uma inscrição encontrada na robô e decifrada por Vincent. Achei esta teoria muito interessante e me deixou ainda mais entretida no livro.

O entrevistador misterioso precisa lidar com os conflitos da equipe (interesses pessoais, mortes, amores não correspondidos, acidentes) e, ao mesmo tempo, impedir a Terceira Guerra Mundial. Diversos países desejam a posse da robô, devido ao seu ato poder de guerra, e muitos acordos e tratados precisam ser feitos para que a Guerra não aconteça. Ele tem uma personalidade ótima: sarcástico, frio, racional e calculista mas que, às vezes, transmite brevemente o afeto que criou pelos membros da equipe.

As personagem foram muito bem desenvolvidas por Sylvain. Como só a conhecemos a partir dos relatórios e das entrevistas. Sylvain fez um trabalho brilhante pois, mesmo com este distanciamento das personagens, é possível apreendê-las e criar vínculos. A forma de falar de cada uma, a maneira como elas reagem ao entrevistador, o ponto-de-vista que dão para os acontecimentos - tudo isso muda completamente de relatório a relatório, o que mostra um trabalho muito sólido de Sylvain. 

Além disso, as personagens femininas são completamente badass, o que sempre faz o livro ganhar muitos pontos. Além de as mulheres serem as figuras centrais da trama (incluindo a robô), elas também ocupam cargos de poder - por exemplo, tanto a presidente dos Estados Unidos quanto a Secretária de Segurança são mulheres. Todas elas vão na contramão de todos os clichês de personagens femininos e são maravilhosas. 

Com tudo isso, não teve como não amar este primeiro volume e estou muito ansiosa para ler o próximo, "Deuses Renascidos". 

Este livro também me lembrou o excelente "O Problema dos Três Corpos" de Cixin Liu.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Este post é sobre o último volume da trilogia "Os Lobos de Mercy Falls", entitulado "Sempre". Escrita por Maggie Stiefvater, a trilogia termina deixando uma brecha para o spin-off "Perdido". Esta resenha é sobre o último volume e minha opinião sobre a conclusão da série.

A premissa desta série é uma lenda antiga onde os seres humanos ficam no meio do caminho entre pessoas e lobos, possuindo características de ambos e que, aos poucos, perdem completamente a humanidade e transformam-se definitivamente em animais. Maggie Stiefvater deixa claro, desde o início, que não se trata de uma história de lobisomens, portanto, não espere transformações com a lua cheia nem mortes causadas por balas de prata.

Para saber sobre os volumes anteriores, clique abaixo:

Os Lobos de Mercy Falls, vol 1: Calafrio

Os Lobos de Mercy Falls, vol 2: Espera

O terceiro volume começa do mesmo ponto onde o anterior terminou: Grace, a protagonista de toda a trilogia, finalmente transformar-se em lobo, na frente de seus pais, e desaparece na floresta. Sam, seu namorado e lobo, agora estável como humano graças a um experimento bem sucedido de Cole, espera os poucos momentos em que Grace é humana, momentos estes que ambos aproveitam para reconectarem-se e fazerem planos para um futuro incerto e improvável.

Sam é visto pela cidade de Mercy Falls como suspeito pelo sumiço de Olívia (amiga de Grace que transformou-se em lobo no volume anterior) e da própria Grace. Além disso, ele precisa conviver com Cole e sua personalidade impulsiva, negligente e volátil. No segundo volume, Sam já havia perdido seu posto de liderança na matilha de lobos pois enfraquece a olhos vistos quando Grace se transforma. Em "Sempre", Sam tenta resgatar o foco e o comprometimento com a matilha que tinha antes.

Em paralelo, o pai de Isabel - que ganhou expressão no volume anterior e tornou-se a melhor personagem da estória - decide juntar forças com um político poderoso e planejar a matança de toda a matilha de lobos de Mercy Falls. Como isto inclui o assassinato de Grace, Beck - o pai adotivo de Sam - e todos os amigos dele, Sam parece "acordar" de sua letargia e readquirir um objetivo.

Cole torna-se a peça central deste enredo. O distanciamento emocional da ameaça de matança da matilha permite que Cole se aproxime do passado de Beck e descubra que, há anos, ele e sua esposa, Hannah, sofreram uma ameaça similar em outra floresta e foram capazes de migrar toda a matilha para Mercy Falls. Para isso, foram necessários duas pessoas-chave: um lobo que mantivesse suas lembranças e emoções humanas e que fosse capaz de lembrar-se de um plano (Beck) e uma pessoa que fosse capaz de comunicar-se com este lobo e transmitir-lhe instruções (Hannah). Cole, então, monta toda a estratégia de retirada da matilha de Mercy Falls, contando com o amor existente entre Sam e Grace.

A sensação que tive ao ler a trilogia foi de que Maggie Stiefvater percebeu que "perdeu a mão" com Sam que, ao longo dos livros, foi ficando cada vez mais apagado e desinteressante. Sam é linear e previsível e o ápice de seu arco é superar o medo de água que adquiriu quando seus pais tentaram matá-lo afogado na infância. Maggie tentou desenvolver um conflito entre ele e Beck, fazendo Sam descobrir que Beck o transformou em lobo de propósito, mas este conflito não convence nem evolui. Por isso, o surgimento de Cole foi imprescindível para que a trilogia continuasse viva e dinâmica e, não à toa, ele ganha um livro só dele. 

Cole tem uma motivação envolvente, a de provar para o pai que é capaz de feitos grandiosos, e lida com seus impulsos autodestrutivos que nada tem a ver com seu lado lobo. Cole é o mais lobo de todo os personagens e o animal se encaixa perfeitamente na sua personalidade. Se não fosse por ele, a matilha não seria salva da matança e, tampouco, a cura para a transformação seria encontrada. Ele é o real herói da estória, e Sam deveria ser apenas um coadjuvante passageiro.

Grace tinha tudo para ser uma ótima personagem feminina, mas também não gostei de como ela terminou na trilogia. Introspectiva e melancólica, Grace combina muito com a pele de lobo e gostaria de tê-la visto mais na estória como o animal, quem sabe até tornando-se a líder da matilha. Seus poucos momentos como loba foram intensos e profundos. Porém, infelizmente, o final é previsível, meloso e clichê: ela quer abrir mão de ser loba para ficar ao lado de Sam.

De forma geral, esta trilogia não é o melhor trabalho de Maggie Stiefvater. Ela me conquistou com outros livros (que postarei abaixo) mas, nestes, me decepcionei. Seu potencial criativo e narrativo não foi bem aproveitado e, no final das contas, a obra é esquecível. Por isso, não recomendo a leitura desta série, mas recomendo a leitura dos seguintes títulos da escritora:

Sugestão de Leitura | A Saga dos Corvos, de Maggie Stiefvater

Sugestão de Leitura | A Corrida do Escorpião, de Maggie Stiefvater

Avaliação do Perplexidade e Silêncio:  

No debate "o livro ou o filme?" de hoje, a obra escolhida foi "O Lado Bom da Vida", de Matthew Quick. Desta vez, a resenha é da convidada especial Deborah Mundin.

Olá,

O livro em questão, "O Lado Bom da Vida", foi o debut do escritor Matthew Quick. Lançado em 2008 (já com seus direitos vendidos para a realização do filme), "O Lado Bom da Vida" alcançou um grande público em suas duas mídias e foi elogiadíssimo, ganhando prêmios como a menção honrosa no PEN/Hemingway Award for Debut Fiction e, claro, o Oscar de Melhor Atriz para Jenniffer Lawrence em 2013.

A estória, no livro, é narrada em primeira pessoa pela personagem de Pat, interpretado na adaptação cinematográfica por Bradley Cooper. Ele acabou de sair de um hospital psiquiátrico após um colapso mental causado por grande stress. Pat acredita que devemos sempre olhar para o lado bom da vida e que ele conseguirá reconstruir sua própria vida. Tudo isso é uma ótima ideia e uma excelente perspectiva de futuro se seu único objetivo não fosse reconquistar a ex-esposa. E ele é MUITO obcecado nisso. MUITO. 

E esse pra mim é um dos grandes problemas nessa estória. 

No livro, o leitor demora muito tempo para descobrir o que aconteceu no passado de Pat, já que a estória é contada por ele e ele reluta em reviver o episódio traumático que o levou ao hospital psiquiátrico. Muita expectativa é criada no leitor, por conta de todo o “pisar em ovos” das personagens que o rodeiam, e isso torna a revelação um pouco decepcionante. O filme tem a vantagem de, logo de cara, contar o que aconteceu e poupar o expectador de tanta "enrolação". 

OK, aí você segura firme no livro e sobrevive à obsessão de reatar com a ex-mulher e segue em frente. Eis que surge, a meu ver, o segundo problema dessa estória: Tiffany (interpretada pela Jenniffer Lawrence no filme). Você tem um amigo que acabou de sair do hospital psiquiátrico, está pisando em ovos nesta relação por não saber como reagir, sabe que ele atormentou a ex-mulher, e o que você faz? Convida ele para um jantar e o apresenta à sua cunhada que, olha, também teve um passado problemático e está se recuperando.  A. CARA. DO. ERRO. 

E Tiffany não é uma pessoa que está passando pela fase difícil de maneira melancólica - nãão, Tiffany é o tipo de mulher “expansiva”, poderia até categoriza-la no tipo Manic Pixie Dream Girl*. Como ela precisa dele para alcançar seu objetivo (ele será seu par para que ela possa ganhar um concurso de dança), ela acaba por chantageá-lo até conseguir.   

*Manic Pixie Dream Girl: é uma personagem feminina machista disfarçada de garota ideal. Caso queira saber mais sobre este estereótipo, clique aqui.

No final, tudo se ajeita. E temos aí uma estória que tinha tudo para ser diferente (meio comédia, meio drama) mas que seguiu para um caminho clássico sem grandes surpresas.

O livro ou o filme? Na verdade, sinceramente, nenhum. Mas o filme é menos pior.