Como uma boa leitora de histórias sobre viagem no tempo, me deparei com a autora gaúcha Taiasmin Ohnmacht e sua obra "Uma Chance de Continuarmos Assim".

Publicado em 2023, "Uma Chance de Continuarmos Assim" é uma leitura rápida e dinâmica, algo entre um conto grande e uma noveleta, inspirada em "Kindred - Laços de Sangue" de Octavia E. Butler. A título de curiosidade, em Kindred, Dana viaja no tempo para o século 19, uma época bastante perigosa para uma mulher negra como ela. 

Na obra de Ohnmacht, Paula e sua amiga Marcela desenvolvem em segredo a Sankofa, uma máquina do tempo, com ajuda dos recursos de uma universidade pública do Rio Grande do Sul. Paula, negra, sabe que viajar ao passado pode não ser uma boa ideia, então ambas decidem que é melhor programar a Sankofa para que viaje ao futuro. Desta forma, temos um livro sobre afroturismo, além de uma ficção-especulativa brasileira sobre os rumos que a Humanidade vai tomar. Paula viaja ao futuro mas, quando retorna ao passado, não encontra Marcela, o que lhe causa muito sofrimento e angústica.

A narrativa não é escrita de forma linear, o que me deixou bastante confusa no início. Aliás, essa confusão parece ser uma experiência comum entre os leitores, pois vi menções a isso em diversas resenhas. Paula fica indo-e-vindo entre futuro, presente e passado, e não há nenhuma marcação editorial que oriente o leitor - por exemplo, não há um registro dos anos, ou um mudança de capítulo, nem mesmo uma separação entre os trechos. Fiquei pensando que talvez tenha sido escrito assim de propósito, para mostrar a confusão da própria Paula.

Um ponto que lamentei é que Ohnmacht poderia ter explorado mais o porquê da máquina do tempo chamar "Sankofa". Eu pesquisei no Google de pura curiosidade, pois pensei que talvez tivesse conexão com a obra de Butler, mas aprendi que trata-se de um conceito africano sobre "olhar para o passado para construir o futuro". E este é um dos aspectos que não me fizeram amar a obra como eu gostaria, pois senti que Ohnmacht não aproveitou diversos momentos para aprofundar a trama.
Por exemplo, além do conceito acima, senti falta de uma maior construção de Marcela, que viria a se tornar uma personagem central do enredo, ou até mesmo dos motivos que levaram ela e Paula à construção da Sankofa. Um maior aprofundamento no início da história teria me enganchado mais, e talvez me deixasse menos confusa no que viria depois.
Também achei raso o processo de construção da máquina do tempo. Entendo que a obra não se propôs a ser uma ficção-científica, e por isso não deve explicações científicas/tecnológicas a ninguém, mas, por outro lado, essa parte da história ficou muito leviana, como se fazer uma máquina do tempo fosse fácil. Isso me incomodou.

Narrado em primeira pessoa por Paula, de repente, temos uma mudança de narrador, ao final do livro. Novamente sem nenhuma marcação editorial, essa guinada da narração foi outro momento de confusão que, a meu ver, poderia ter sido evitado ao leitor. O novo narrador é interessante, apesar disso, e achei esta mudança uma boa ideia. 

Infelizmente, o livro não fixou minha atenção. As idas e vindas entre os tempos não foi bem estruturada, na minha opinião, e o ritmo não funcionou para mim. Em vários momentos me vi dispersa pois, a combinação destas idas e vindas com a falta de aprofundamento que mencionei, não cativaram minha atenção. Os eventos finais (e importantes) me soaram apressados, e também não consegui formar na minha cabeça uma imagem clara de Rafa/moço do futuro que esqueci o nome, Ricardo e Laira. Estes personagens secundários poderiam ter trazido mais camadas ao enredo e deveriam ser mais exploradas - por exemplo: como o Rafa/moço do futuro se adaptou ao passado? não poderíamos ter capítulos com seu ponto-de-vista, depois que Paula descobre quem ele é? E se tivéssemos capítulos narrados por Marcela, sobretudo os relacionados ao passado com Paula, para que a conhecêssemos melhor? E por que Laira se importa tanto com Paula, em que momento elas se apaixonaram? 

De forma geral, eu gosto que temas brasileiros estão representados, e gosto deste encontro com a nossa própria cultura. Também vejo o potencial de Ohnmacht na sua escrita e, mesmo com os pontos que destaquei, é uma leitura que recomendo.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 3/5

Em uma combinação de Jogos Vorazes com O Conto da Aia, a distopia "O Ano da Graça" de Kim Liggett, tinha tudo para se tornar uma Sugestão de Leitura aqui no blog. Porém, embora as premissas da obra sejam ótimas, a execução dela deixou a desejar, e é sobre isso que falarei na resenha de hoje.


Publicado em 2019, "O Ano da Graça", narrado em terceira pessoa, conta a história de Tierney, que completa dezesseis de ano de idade e, por lei, deve passar pela experiência do Ano da Graça, antes de se casar com o homem do Condado que a tomar como sua. A experiência serve para eliminar a magia do corpo delas, antes delas se tornarem esposas, de forma que os maridos não sofram com as vontades e caprichos das mulheres sob sua posse. Contudo, essa experiência é carregada de traumas, drama e sofrimento por dois motivos principais: um, a maioria das meninas não volta viva do Ano da Graça e, as que voltam, voltam pela metade (seja fisicamente, seja psicologicamente); e, dois, quando uma menina não retorna, suas irmãs são enviadas para a periferia do Condado como punição, e lá estão fadadas a se tornarem prostitutas.
Além disso, se por acaso nenhum homem escolher uma das meninas para casar, a menina não recebe o Véu e, consequentemente, também vai para a periferia, para trabalhar ou como prostituta ou como servente. 

Tierney, claro, é a sua heroína feminista da vez, que acha toda essa hierarquia da sociedade um completo absurdo e não tem interesse nenhum em se casar, não importa com quem seja. O único motivo que a leva a participar do Ano da Graça é o medo que suas irmãs sejam punidas, então ela decide que irá voltar viva do que quer que aconteça na floresta, e torce para que ninguém lhe dê um Véu. Tierney teme mais a idéia de ser esposa do que a de ser prostituta, então, quando seu melhor amigo de infância, Michael, lhe dá um Véu, ela fica furiosa, principalmente porque ela acreditava que ele era a única pessoa que realmente entendia o que ela queria.

Na floresta, durante o Ano da Graça, as meninas entram em um transe, a princípio por causa da magia que é desbloqueada. E, com esta magia, vem uma série de abusos e violências, as meninas mais fortes maltratando (e às vezes matando) as mais fracas, um verdadeiro Hunger Games, com a adição da figura dos caçadores, que ficam à espreita das mais fracas para arrancar a pele delas (literalmente).

Estava tudo indo bem, até que começou a ir mal. Tive vários problemas com este livro.

Tierney não me cativou nem um pouco. Faltou muito desenvolvimento para ela. Eu sequer consegui formar uma imagem dela na minha cabeça, e também não absorvi qual é sua personalidade, sua essência. Achei uma personagem feminina genérica, embora ela tivesse tudo para ser marcante. E por causa disso, não deu para comprar a idéia de que ela seria a mulher a liderar uma futura revolução (que é o que o final da história sugere). Talvez se a história tivesse sido narrada em primeira pessoa, teria funcionado melhor, ou se a protagonista fosse a antagonista, Kiersten.

Também faltou uma boa construção das personagens secundárias, que em tese deveriam nos deixar chocados com a violência do Ano da Graça. Mas se a protagonista era esquecível, imagine as personagens coadjuvantes. Não fazia a menor diferença quem vivia e quem morria. 

Quando descobrimos de onde vem a tal "magia", fica ainda pior. A explicação é ridícula. Eu não estava esperando que elas, de fato, tivessem algum tipo de poder (longe disso, aliás), mas fiquei pasma que Liggett não pensou em nada melhor do que água contaminada de algas. (sim, vou dar esse spoiler, porque não vou deixar você ler metade do livro para descobrir isso).

Mas o pior de tudo foi o romance de Tierney com o caçador. Gente. Apenas não. Clichê, previsível, mas explicado, e só serviu para dar uma gravidez a Tierney, que seria usada no final do livro como seu ato final de libertação. As ameaças de Anderson, o amigo do caçador que se sente traído com esse romance, não chegam em lugar nenhum, a própria justificativa do caçador para salvar a vida de Tierney é confusa, nenhuma ponta chega em nenhum lugar interessante, e Tierney sai do romance do mesmo jeito que entrou. 

O enredo tinha tanto potencial, e só o que me deixou foi frustração (e uma vontade de ler uma boa distopia para limpar o organismo).

Por isso, não é uma leitura que eu recomendo.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 2/5

É com muita alegria no coração que hoje lanço o meu mais novo livro, uma distopia de volume único chamada "Insurgência".

Quando o roteiro da adaptação ao cinema é feito pelo próprio escritor da obra, eu fico imediatamente interessada em ler o livro para comparar com o filme. É o que aconteceu com "O Mundo em Caos", livro de Patrick Ness que virou um filme estrelado por Tom Holland e Daisy Ridley. Neste post, falarei sobre ambas as obras e as principais diferenças entre elas.

"O Mundo em Caos" é o primeiro livro de sua trilogia Chaos Walking, publicada entre os anos de 2008 e 2010. A premissa da obra de Ness é que a Humanidade precisou deixar a Terra e se estabeleceu em uma colônia em outro planeta. Lá, é possível visualizar e ouvir os pensamentos dos homens, mas não das mulheres, aparentemente por causa dos "germes" emitidos pelos Spackles, as criaturas que já habitavam o planeta antes. Todas as mulheres morrem e restam apenas os homens, com o Barulho insuportável que eles emanam de seus pensamentos caóticos (daí o título do livro, da trilogia e do filme).

O protagonista, Todd Hewitt, no livro está prestes a se tornar um homem pelas regras da sociedade em que vive em Prentisstown. Passeando pelo pântano com seu cachorrinho Manchee, cujos pensamentos também se ouvem porque ele é macho, Todd descobre um ponto sem nenhum pensamento no meio da floresta, em completo silêncio, o que é assustador para ele, que já nasceu nesse planeta cheio de Barulho. Logo depois, seus pais adotivos o mandam embora da vila sem maiores explicações.

No filme, Todd é interpretado por Tom Holland e aqui vem a primeira diferença. No livro, Todd é mais jovem, algo em torno dos 13 ou 14 anos de idade, enquanto no filme Holland interpreta um Todd mais velho, na faixa dos 20 anos. 
Além disso, no filme não fica claro que é possível escutar os pensamentos de qualquer ser vivo que seja macho, não apenas dos homens. Imagino que eles tenham feito esse ajuste para que o expectador fique focado em Todd e em seus pensamentos, o que funciona bem na tela. E, no livro, me diverti horrores com o Barulho do Manchee. Então as duas coisas deram certo, cada uma a seu modo.

Por outro lado, eu gostei mais do filme quando eles mostraram um dos Spackles que Todd encontra no pântano. Eu não consegui visualizar como as criaturas seriam no livro e o filme trouxe isso muito bem. Li algumas pessoas dizendo que a cena com o Spackle no filme ficou um pouco avulsa, pois no livro há um significado mais profundo no amadurecimento de Todd, mas eu particularmente não me incomodei com isso.
Também achei que não deram a importância devida ao personagem de Davy Jr, o filho do prefeito, interpretado por Nick Jonas. No livro, ele foi muito mais relevante para a trama do que no filme e não senti que o personagem foi bem aproveitado. Por outro lado, o prefeito em si tem mais destaque e Mads Mikkelsen estava ótimo no papel, e isso aconteceu porque, na trilogia, o prefeito vira um super vilão que quer dominar todo o planeta, incluindo os Spakles, o que não chega a ser mostrado no filme.

Mas a principal diferença é que o filme compila a trilogia inteira. Eu só li o primeiro volume e ele termina quando Todd sai da fazenda e descobre que há uma mulher no pântano, daí o Silêncio que ele encontrou. No filme, no entanto, ele já sai da fazenda com Viola consigo, ele mostra a garota ao prefeito de Prentisstown quando a encontra no pântano, e há todo o desdobramento dos outros dois livros de Ness. Os livros são bem curtinhos (li o primeiro em um dia!), então acho que faz sentido juntar a história inteira em apenas um filme. 
Como eu não li os livros onde Viola aparece, o que vi pela internet é que o filme não fez juz ao seu arco e que ela é muito mais interessante no livro. Talvez seja verdade pois achei Viola meio apagada no filme e não me apeguei a ela como aconteceu com Todd (Holland deixa qualquer personagem carismático, é impressionante).

Eu fiquei incomodada com a parte onde Viola precisa se comunicar com a nave que vai levar 4 mil pessoas para o planeta, depois de uma viagem espacial de mais de 60 anos. Para mim, esse é o ponto principal de toda a história e é mencionado rapidamente, apenas umas duas ou três vezes ao longo do roteiro. Queria ter visto mais disso.

Trinta e cinco anos depois da publicação de "O Conto da Aia", Margaret Atwood se viu diante do estrondoso sucesso de sua obra, ainda mais quando o enredo ficou tão perigosamente perto da realidade do mundo atual. A pedido dos fãs, Atwood resolveu colocar no papel suas idéias do que aconteceu depois na história e, assim, surge o também brilhante "Os Testamentos". Neste post, falarei sobre isso.

Nota: Se você não leu ou não está familiarizado com o "O Conto da Aia", dê uma olhada, antes, nos posts referentes a este livro. Os links estão no final desta resenha.

"Os Testamentos" acontece quinze anos depois dos eventos de O Conto da Aia" e é narrado em primeira pessoa por três personagens: Tia Lydia, Agnes e Nicole. Todas elas estão escrevendo relatórios que só se tornam claros quando o livro termina e todas as peças do quebra-cabeça são reunidas.

A premissa deste livro é entender como as meninas nascidas sob o regime de Gilead vivem e experienciam o mundo, já que são a primeira geração de filhas de Esposas e Aias e não tem as referências que nós temos de como era o mundo antes de Gilead. Além disso, descobrimos que existem países no mundo que não foram atingidos pelo golpe religioso/militar e seguem como democracias, abrigando os refugiados que conseguem sobreviver a uma fuga de Gilead (como o Canadá, por exemplo).

Do ponto-de-vista político e social, Atwood fez um excelente trabalho, ela que é uma gênia quando se trata de ficção-especulativa. Agnes representa esta primeira geração de meninas nascidas no novo governo e demonstra o impacto que a sociedade teve em seus valores, pudores, medos, brincadeiras e emoções. Nicole, criada no Canadá por pais adotivos, é o oposto de Agnes, seja nas roupas, nos palavrões, no ateísmo e no sarcasmo. Também descobrimos um pouco mais sobre a economia e sobre as classes sociais mais baixas (Econoesposas e econohomens), que são marginalizados e esquecidos pelos Comandantes.

Li muitas críticas ao desenvolvimento de Agnes e Nicole, comparando-as com a June. Na minha opinião, não faz sentido compará-las. Primeiro, porque o arco de June é muito mais dramático, trágico e sombrio do que os arcos de Agnes e Nicole, pela própria natureza do enredo. Depois, Agnes e Nicole são adolescentes e vão amadurecendo junto com o leitor, pois nem elas entendem completamente o que acontece no mundo em que vivem. Elas não tem a mesma clareza de June, e nem é para que tenham. E se é para compararmos personagens, neste livro, a personagem principal é a Tia Lydia, assim como June foi antes.

A sensação que tive foi de que Atwood escolheu dar foco à Agnes e Nicole não só porque elas movem o enredo, mas também porque agora ela tem um público jovem que se identificaria com elas. Acho isso válido, pois quero que o legado de Atwood continue por muitas gerações. Por outro lado, acho que Atwood queria mesmo era escrever um livro só com a Tia Lydia, pois é ela quem dá profundidade, violência, crueldade e o lado sombrio que Atwood escreve magistralmente bem. 

Para mim, esta obra é sobretudo uma redenção para a Tia Lydia. Desde o volume anterior, Tia Lydia é uma antagonista muito bem escrita, pois transita entre ser extremamente cruel ou surpreendentemente generosa. Aqui ficamos sabendo que Tia Lydia costumava ser uma juíza e, claro, em Gilead, nenhuma mulher pode ter uma carreira, muito menos uma carreira intelectual e poderosa como a de juíza. Ela é subjugada à Tia e é uma das Fundadoras de Gilead. Aos poucos, percebemos que ela é uma das melhores anti-heroínas já escritas na literatura e, quando o livro termina e seu destino é revelado, eu chorei. Muito. 

Além disso, eu cheguei a este livro querendo saber o que acontece com June. E agora eu sei. Atwood deixa tudo implícito e é preciso que o leitor conecte os pontos por si mesmo mas, quando os tais pontos são conectados, caramba! Fiquei muito emocionada, muito, como se eu tivesse recebido notícias de uma amiga de longa data, muito querida, e mais uma vez me vi chorando.

Esta é uma história pedida pelos fãs e escrita para eles. Eu sou fã incondicional de Atwood desde os meus vinte e poucos anos (tenho 35 agora, a mesma idade de "O Conto da Aia", aliás) e fiquei muito satisfeita. E gostei, sobretudo, do final amargo e feliz. Pessoalmente não gosto de finais felizes, onde tudo se ajeita e tudo dá certo, e não é o que acontece aqui. É um desfecho positivo, sim, porém, tanta violência e tanta traição acontece que, quando a felicidade enfim chega, ela vem carregada de remorso, culpa, traumas e melancolia, daí o tom amargo. E, para mim, a vida é exatamente assim.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Conteúdo sobre Margaret Atwood é o que não falta aqui no blog. Por isso, antes de ir embora, sugiro que você navegue por eles:

Sugestão de Leitura | Oryx e Crake, de Margaret Atwood

Sugestão de Leitura | O Conto da Aia, de Margaret Atwood

Sugestão de Leitura | O Ano do Dilúvio, de Margaret Atwood

Vamos falar de Margaret Atwood

9 motivos que fazem de O Conto da Aia uma obra MUITO relevante

10 dicas para escritores de Margaret Atwood

Já Li #46 - Dançarinas, de Margaret Atwood

Já Li #52 - A Odisséia de Penélope, de Margaret Atwood

Sugestão de Leitura | Vulgo Grace, de Margaret Atwood

Sugestão de Leitura | MaddAddam, de Margaret Atwood

Já comentei aqui no blog que estou numa saga pessoal dedicada a ler todas (ou quase) distopias disponíveis atualmente no mercado editorial. Até agora, infelizmente, esta saga me proporcionou mais decepções do que alegrias e, no post de hoje, falarei sobre mais um livro que entrou para esta triste lista - Temporada dos Ossos, de Samantha Shannon.

"Temporada dos Ossos" é uma distopia diferente, e este mérito darei a Shannon, porque é uma ficção sobrenatural. O componente de distopia envolve uma sociedade que expulsou de seu núcleo todas as pessoas que podem acessar o éter (chamadas de desnaturais) e, a partir dele, interagir com espíritos, o que confere a parte sobrenatural da trama. Quando li a sinopse fiquei intrigada em saber como essa dinâmica possível e agora, depois de tantas páginas, sei que não é.

A protagonista da história é Paige Mahoney, uma andarilha onírica que faz parte de um sindicato criminoso, controlado por Jaxon Hall. Jax gosta de colecionar os desnaturais mais poderosos e empregá-los em atividades ilegais, e este grupo especial sob seu comando é denominado Sete Selos. Andarilhos oníricos são extremamente raros e Jax explora bastante Paige, que não só acessa a aura de outras pessoas como também consegue "invadir" seus espaços oníricos, controlando aquela pessoa numa espécie de possessão. 

Depois de matar dois guardas numa intervenção policial, Paige é drogada e sequestrada e acorda em uma prisão em Oxford. Lá, ela descobre que os Rephaites recrutam e escravizam desnaturais, formando uma colônia penal que visa proteger o mundo da ameaça dos Enim.

Se você está confuso sobre o que (ou quem) são Rephaites e Enim, você não está sozinho, e esse é o primeiro ponto negativo da leitura para mim. Shannon jorra elementos fantásticos e não se esforça muito em explicá-los ou contextualizá-los. Talvez ela tenha acreditado que isso daria um toque de mistério à trama mas, para mim, só deixou tudo confuso e bagunçado. Mas, em linhas gerais, os Rephaites são criaturas humanóides feitas a partir do éter e os Enim são uma espécie de zumbis.

Paige recebe um mestre, Warden, ao mesmo tempo em que descobre a estrutura de castas daquela colônia penal, bem como os horríveis testes pelos quais tem que passar para ganhar a confiança dos Rephaite e obter algum tipo de dignidade enquanto vive ali (como, por exemplo, comida, abrigo e remédios). E como Paige é a protagonista de uma distopia, é claro que ela começa a pensar numa revolução contra os Rephaite.

São tantas as coisas que me incomodaram na leitura que achei mais fácil organizá-las numa lista:

- Se tirarmos os componentes sobrenaturais da história, ficamos com uma narrativa absurdamente clichê e requentada: a heroína que injustiçada que se apaixona pelo inimigo. Não há nenhum evento em particular que tenha me despertado interesse ou atenção, pois o desenrolar da trama é bastante previsível. 

- O universo fantástico de Shannon é ridiculamente confuso e complicado. Logo de cara eu me assustei pois, antes mesmo da leitura começar, o livro te apresenta organogramas (!) das categorias dos desnaturais. São muitos nomes e conceitos sem pé nem cabeça e, conforme o leitor avança na leitura, precisa voltar nos organogramas para entender o que Shannon está narrando. Pareceu muito mais um estudo de TCC do que uma leitura. Além disso, me perguntei porquê Shannon se deu ao trabalho de inventar tantos nomes/conceitos se, no final das contas, usa menos da metade deles na história em si. Só serve para confundir.

- Shannon descreve um monte de coisas, mas não as coisas que realmente interessam, e mais da metade do livro é pura exposição inútil.

- Uma das piores partes da história é quando Paige se apaixona por Warden e eles transam. Não tinha nada, absolutamente nada, nada nada nada mesmo, que fizesse isso ter sentido (ou mesmo relevância) na trama. Sem contar que o tom sexual aparece de repente, totalmente incoerente com o restante do tom de Shannon, e mais incomoda do que excita. E, para piorar, Paige tem 19 anos e Warden mais de 200. Me lembrou um outro livro (que também detestei) chamado "Enraizados" de Naomi Novik.

- Não me conectei com nenhum personagem, e muito menos com Paige. Nenhum deles é memorável ou carismático o suficiente para sustentar um vínculo com o leitor. 

- Segui na leitura esperando que o núcleo fantástico envolvendo os Rephaite e os Enim fosse ser desenvolvido, e de fato foi, mas deixou tudo ainda pior - o que parecia impossível. Conforme Warden explica as coisas para Paige, tudo soa tão bobo e foi um baita anti-clímax.

Eu tentei, juro, mas não encontrei nada positivo neste livro. 

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Hoje em dia, podemos definir a distopia como "um lugar ou estado imaginário em que tudo é desagradável ou ruim, geralmente um ambiente totalitário ou degradado" que, infelizmente, tem cada vez se tornado mais e mais próximo da nossa realidade. Neste post, resolvi falar um pouco sobre este gênero da literatura que tem ganhado corpo e público nos últimos anos.

1920 -1930: Primeiras definições

Talvez faça sentido que a distopia moderna tenha surgido na virada do século XX. Foi um momento de agitação política e ansiedade global, com duas guerras mundiais aguardando no futuro próximo. Mas a obra que realmente definiu os parâmetros de uma distopia foi "Nós" de Yevgeny Zamyatin, hoje considerada a primeira distopia oficial publicada. Antes desta obra, mesmo quando o cenário do livro era sombrio e opressor, havia um final feliz (ou utópico) esperando pelo leitor. Mas, de Zamyatin em diante, essas fronteiras se alargaram, permitindo que outras obras similares (e hoje mais famosas que "Nós") surgissem em sua esteira.

Nesta safra de distopias, podemos ver os temas sobre os quais os futuros romances continuariam a ser obcecados: política, livre arbítrio, o medo do Estado e o poder incontrolável do governo.

Aqui no blog, você pode conferir as seguintes resenhas das distopias desta época:

Sugestão de Leitura | Admirável Mundo Novo, de Aldous Huxley

Rory Gilmore Book Challenge | 1984, de George Orwell

Sugestão de Leitura | Nós, de Yevgeny Zamyatin

1950 - 1960: Guerra e Tecnologia

Comentários políticos carregaram muitos dos temas distópicos que surgiram ao final da guerra. E a Segunda Guerra Mundial alimentou a perspectiva da Terceira Guerra Mundial e de possíveis futuros apocalipses, criando cenários imaginários destrutivos ainda piores. 

Depois de testemunhar a guerra, os autores ficaram particularmente preocupados com a capacidade dos governos totalitários de regular as artes. Um dos exemplos mais populares continua sendo "Fahrenheit 451" de Ray Bradbury, que traz à tona a possibilidade de um futuro no qual os livros são queimados.

Inclusive foi durante esse período que a crescente suspeita dos autores sobre a tecnologia subiu à superfície. Alguns grandes avanços tecnológicos durante esse período incluíram o teste de Turing, Sputnik e a invenção do computador pessoal.

Você pode ler aqui no blog as seguintes resenhas:

Sugestão de Leitura | Farenheit 451, de Ray Bradbury

O livro ou o filme? | 8 coisas que não aparecem em Blade Runner

1970 - 1990: Corporações e armas biológicas

O volume de distopias publicadas declinou por um período, no início dos anos 1970, mas a variação dentro do gênero aumentou. As crises ambientais dominaram a conversa quando uma primeira onda de conscientização sobre o clima surgiu, dando origem a histórias onde mudanças climáticas desempenhavam um papel fundalmental na estrutura da sociedade. Em paralelo, as empresas privadas se tornaram uma fonte de repressão e ganharam status de inimigo público nº 1 ao lado de governos totalitários em muitos romances distópicos.

Numa nota adicional, quero ressaltar a importância de "O Doador de Memórias" de Lois Lowry. Ele é a primeira distopia YA de que se tem notícia, antes do YA tornar-se algo tão popular como é hoje. A autora se baseou nas tradições passadas da distopia "adulta" e conseguiu popularizar o gênero entre os leitores mais jovens. Isso seria significativo por causa do que ocorreria na próxima década.

Aqui no blog você ler as seguintes resenhas relacionadas:

O livro ou o filme? | O Doador de Memórias, de Lois Lowry

Sugestão de Leitura | O Conto da Aia, de Margaret Atwood

9 motivos que fazem de O Conto da Aia uma obra MUITO relevante

Anos 2000: A juventude é traída

Atualmente, a distopia está predominantemente associada ao gênero YA, tanto na literatura quanto no cinema. Se o livro de Lois Lowry abriu as portas para isso, Suzanne Collins definitivamente criou o espaço para que muitas outras distopias similares ganhassem popularidade. Nesta era da distopia, os leitores YA podem encontrar um emaranhado de temas com os quais se identificar, como a autodescoberta de um jovem confrontando todo um terrível mundo ao qual não pertence. 

Vocês vão perceber que não tenho resenhas destes livros aqui no blog. Pessoalmente, não gosto desta fase das distopias e muito do que li me soou como ecos de idéias já saturadas e nenhuma delas conseguiu me prender o suficiente como leitora.

Se você quer ainda mais posts sobre distopias, recomendo navegar pelos links abaixo:

Sugestão de Leitura | Trilogia MadAdão, vol.1: O Ano do Dilúvio, de Margaret Atwood

Top 5 | Cinco distopias imperdíveis

Você também pode xeretar a tag especial de Distopias do blog aqui.

Seguindo no meu objetivo pessoal de ler todas as distopias disponíveis no mercado editorial atual, agora foi a vez de "Crianças do Éden", uma distopia YA escrita por Joey Graceffa. No post de hoje, trago a resenha desta obra.

Joey Graceffa é mais conhecido como YouTuber, onde ele tem três canais, que combinam um total de quase 2,2 bilhões de assinantes. Seu sucesso já rendeu contratos com empresas de cosméticos, aparições em filmes, roteirização de séries para o próprio YouTube e... este livro.

Publicado em 2016, é o primeiro volume de uma trilogia, cujos outros dois volumes foram publicados nos anos seguintes. A premissa é a seguinte:

Fora do Éden, a Terra está envenenada e morta. Todos os animais e a maioria das plantas foram destruídos por uma catástrofe causada pelo homem. Há muito tempo, o brilhante cientista Aaron Al-Baz salvou uma parcela da civilização ao projetar o EcoPanopticon, um enorme programa de computador que sequestrou toda a tecnologia global e a utilizou para preservar os últimos vestígios da humanidade. Os humanos esperarão milhares de anos no Éden até que o EcoPan cure o mundo. No momento da história, já se passaram 200 anos.

Em "Crianças do Éden" a protagonista é Rowan, a segunda filha em um mundo onde ter mais de um filho é ilegal. Rowan vive por dezesseis anos escondida dentro de casa, pois sua existência é um crime passível de morte para ela e prisão perpétua para seus pais. Ela vê e conhece o mundo lá fora através de seu irmão. Agora, inquieta e desesperada para ver o mundo, ela foge imprudentemente pelo que jura que será apenas uma noite de aventura, e se aproxima de Lark, a melhor amiga de seu irmão, por quem se apaixona. Porém, logo em seguida ela descobre que sua mãe encontrou uma forma de fazê-la ser "legal" em Éden, o que envolve doá-la a uma família nos círculos externos, onde vivem os pobres e marginalizados.

No início da leitura, gostei muito do tema pós-apocalíptico da história. Graceffa aborda de um jeito interessante as consequências do aquecimento global e gostei do tom de ficção especulativa que a narrativa teve em alguns momentos. Já a questão da tecnologia do EcoPan em si, não me atraiu - não sei se porque não entendi muito bem seu funcionamento ou se porque Graceffa fez uma escolha consciente de não entrar em detalhes no primeiro volume da trilogia, guardando um suspense que pode ter sido resolvido nos demais volumes. 

Tive momentos ocasionais de tédio e sonolência porque quase metade do livro é dedicada ao world building. O Éden é uma sociedade muito complexa, de modo que sua história e mecânica são amplamente explicadas a ponto de a história não ter muitos eventos/incidentes interessantes por vários capítulos. Porém, quando finalmente algo acontece com a mãe de Rowan, não há emoção. Graceffa tenta forçar o tamanho do acontecimento nos leitores, mas não convence, a sensação é de que ficou faltando alguma coisa - uma cena impactante, um diálogo revelador, ou mesmo uma maior construção da mãe de Rowan nos capítulos que antecedem o suposto clímax. 

Além disso, a escrita de Graceffa me incomodou muito. Falta técnica e profundidade no jeito como ele descreve sentimentos, pensamentos e emoções. Tudo fica muito exposto e explicado, sem nenhuma margem para que o leitor decifre, reflita ou descubra o que está acontecendo. E isso implica no parco desenvolvimento das personagens, culminando com meu total desprezo por Rowan. Ela em si não é uma personagem ruim, mas a forma como Graceffa a escreveu é. O mesmo acontece com Lark e, sobretudo, com a sociedade de Segundos Filhos subterrânea. Que potencial desperdiçado.

E, infelizmente, me deparei com todos os clichês que esperamos de uma literatura YA e que perpetua um certo pré-conceito que ronda este gênero. Quando digo isso, não falo apenas dos componentes desta distopia (romances, rebeldia, impulsividade, a protagonista sonsa é um "floco de neve" especial que não convence) mas também a própria estrutura do enredo. O trecho final é apressado e mal amarrado, o governo - antes tão totalitário e violento - é enganado/sobrepujado com uma absurda facilidade, falta peso e densidade às consequências dos atos dos protagonistas e, de repente, fim. 

Por tudo isso, não é uma leitura que eu recomendo.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Mas, antes, uma breve descrição sobre o livro. 

Situado em uma América onde metade da população foi silenciada, "Vox" é narrado em primeira pessoa por Jean McClellan, uma neurolinguista. No dia em que o governo decreta que as mulheres não podem falar mais de 100 palavras por dia, ela está em negação e custa a acreditar que o governo tenha adotado medidas tão extremistas. As mulheres não poderão mais ter empregos. As meninas não são mais ensinadas a ler ou escrever. Angustiada com o futuro de sua filha, Sofia, Jean aceita um trabalho para o governo, depois da insistência de seu marido Patrick, trabalho este que ela logo percebe ter fins muito mais obscuros e cruéis do que aqueles escritos em seu contrato.

1) Jean fala muito, o tempo todo.

Eu esperava que Christina tivesse escrito um livro inteiro com uma protagonista que falasse apenas 100 palavras por dia. Como escritora, pensei: "uau, ela deve ser uma escritora incrível, eu nunca seria capaz de fazer isso". Pois bem, ela também não foi capaz. Logo no início do livro, Christina encontrou uma maneira de fazer Jean falar, assim que a protagonista aceita o trabalho para o governo. Para mim, isso pareceu um pouco preguiçoso da parte de Christina. Seria muito mais denso e dramático se Jean continuasse com a limitação da fala ao longo de todo o enredo, limitação esta tão amplamente divulgada como o ponto central do livro.

Além disso, há Sharon e Del, que foram capazes de burlar a regra do governo e fazem você pensar: mas minha gente, se eles conseguiram, qualquer um consegue. Isso também tirou completamente a "força" desta distopia.

2) Cópia descarada e mal-feita

Do começo ao fim, a história me pareceu uma tentativa bem esdrúxula de copiar (o sucesso de) "O Conto da Aia" de Margaret Atwood. Quase pude ouvir, atrás de cada cena forçada desta distopia, a empolgação dos editores de emular em "Vox" a mesma popularidade de "Aia". Para mim, o livro inteiro pareceu falso - dos personagens ao enredo. A melhor qualidade de "Aia" é parecer plausível e real, especialmente Offred. Mas aqui ... Meh. 

É simplesmente inaceitável comparar este livro a Margaret Atwood. E, para corroborar este meu ponto-de-vista, deixo aqui os links explicando a grandiosidade de "Aia":

9 motivos que fazem de "O Conto da Aia" uma obra MUITO relevante

Sugestão de Leitura | O Conto de Aia, de Margaret Atwood

3) A escolha da protagonista errada

Jean tinha uma amiga, na época da faculdade, chamada Jackie. Jackie era politicamente ativa desde jovem e previu todos os absurdos do governo extremista e religioso. A amizade entre as duas acabou devido às divergências de pensamento, pois Jackie não conseguiu aceitar a inércia e desinteresse de Jean sobre o assunto. Nem Jackie e nem eu, para ser sincera. 

Jean é um saco. Não há absolutamente nada nela que seja interessante e que justifique a escolha dela como protagonista. Christina falhou em sua construção. Jackie tem muito mais carisma e profundidade e ela sim seria capaz de carregar a história nas costas.

4) O final

Se você não quer ler spoilers sobre a obra, sugiro pular este tópico. A parte final do livro é ainda mais sofrível do que o restante dele. Os eventos se sucedem rapidamente, sem uma evolução bem concatenada. Várias personagens da trama se juntam e, como um milagre, todos são aliados de Jean na luta contra o governo. Durante toda a narrativa, há um conflito completamente irrelevante se Jean vai escolher o marido Patrick ou o amante Lorenzo (sério Christina? Um dilema assim superficial em meio a uma crise distópica mundial?) e, plim!, para evitar qualquer tipo de escolha, Christina mata Patrick e Jean segue sua vida tranquila e feliz na Itália. Acho que poucos livros me deixaram mais irritada com o final do que este. Mais uma vez, Christina foi preguiçosa.

5) O mau aproveitamento de Steven

Steven é o filho mais velho de Patrick e Jean, que tem quatro filhos. Há dois gêmeos que são completamente irrelevantes na trama e nem deveriam ter sido criados e Sonia, a menina que também não pode falar. Steven vai sendo sugado pelas idéias totalitárias e religiosas do governo, chegando ao ápice de perder o respeito pela mãe - que ele considera Impura - e denunciando a namorada por fornicação (com ele próprio, aliás). Steven faz o leitor sentir um ódio imenso, que sobe pela garganta, e os únicos momentos que gostei da leitura foram os embates entre ele e Jean.

A relação mãe e filho, antagônica e violenta, seria um ótimo caminho para a distopia. Mas, a exemplo da preguiça do restante do enredo, aqui a coisa se resolve rapidamente também: Steven se arrepende e pede perdão à mãe. Sério, Christina? Sério mesmo?

6) Zero de conexão com as personagens

Não me importei com Jean, nem com Patrick, nem com Lorenzo, muito menos com as equipes do laboratório (que trabalhavam para o governo junto com Jean). Os vilões são várias versões diferentes de Donald Trump, o que fica claro ter sido proposital, mas eles começam a soar forçados e caricatos depois de um tempo. Há coadjuvantes como Del e Sharon que poderiam ter se tornado carismáticos, mas entram e saem de cena sem grandes emoções. E, quando o leitor não se conecta, tudo fica muito entediante. Os conflitos, os diálogos, as dificuldades, as mortes, nada disso realmente importa ou prende a atenção.

Assim, meu sentimento geral é de que esta distopia foi escrita às pressas, apenas com o objetivo de surfar a onda de Atwood e colher algum lucro disto. Christina não me convenceu de que escreveu este livro com convicção. Por isso, definitivamente não é uma leitura que recomendo.

Se você quer conhecer obras deste gênero com uma pegada feminista, há opções muito mais interessantes e relevantes. Separei algumas indicações, abaixo:

Estado de Graça, de Ann Patchett

O País das Mulheres, de Gioconda Belli

A Terra das Mulheres, de Charlotte Perkins Gilman

O Poder, de Naomi Alderman

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Há distopias que são tão incríveis que nos deixam reflexivos por vários dias (às vezes, por anos). Contudo, há algumas distopias que são uma decepção do começo ao fim. Neste post, explico porque "Esqueça o Amanhã" de Pintip Dunn pertence à segunda categoria.

A premissa de "Esqueça o Amanhã" de Pintip Dunn é interessante e foi o que chamou minha atenção para a leitura. Em uma sociedade futurística sem data definida, as crianças, fora das famílias, são nomeadas com o dia de seu aniversário até completarem dezessete anos. Por exemplo, na escola, as crianças são distribuídas pela ordem de seus aniversários e chamadas pela data: 14 de Janeiro, 27 de Março, e assim por diante. No décimo sétimo aniversário, elas são chamadas para receber suas memórias do futuro, ou seja, um fragmento de seus próprios futuros que vão determinar todas as suas escolhas dali em diante, pois elas são obrigadas a cumprirem o que a visão mostrou.

O ambiente distópico vem da estrutura social, tecnológica e governamental que sustenta esta premissa e, no decorrer da leitura, de alguns eventos que demonstram a "maldade" do governo que permeia estas memórias do futuro.

Callie completa dezessete anos e, como todas as outras crianças, recebe sua memória do futuro. Nela, Callie vê a si mesma matando sua irmã mais nova, Jessa. O governo rapidamente intervém para prendê-la no Limbo. Toda essa narrativa lembra muito Minority Report, de Philip K. Dick e foi daí em diante que a leitura foi tornando-se desinteressante para mim. Listo, abaixo, os principais pontos fracos da obra:

A protagonista chata: Infelizmente, tenho lido diversos livros cuja protagonista é chata e insossa. A exemplo do que acontece em "O Trono de Vidro" de Sarah J. Maas, "Enraizados" de Naomi Novik e "Mentes Sombrias" de Alexandra Bracken, a personagem principal não cativa e não convence. Quando a trama começa e Callie se vê diante da angústia do assassinato da irmã, pensei que encontraria uma protagonista digna de atenção. Mas logo nos primeiros capítulos, Dunn perde o foco do desenvolvimento de Callie dando a ela um relacionamento amoroso mal resolvido. Mesmo quando Callie foge e encontra Harmony, o campo de refugiados de quem não quer cumprir sua memória do futuro, ela é apagada e não agrega quase nada ao enredo.

O relacionamento amoroso: Não entendo porque os escritores acham que, para entregar maior conflito e drama ao enredo, é necessário que exista um relacionamento amoroso entre a protagonista e um rapaz. Mais uma vez, lembrei do mesmo erro cometido em "Enraizados" de Naomi Novik. Callie retoma seu amor de infância por Logan, um menino que ficou cinco anos sem falar com ela e, depois, quando ela completa dezessete anos, retorna à sua vida sem maiores explicações. Talvez, se a estória tivesse sido contada do ponto-de-vista de Logan as coisas seriam muito mais interessantes mas, do jeito que Dunn escreveu, é um romance chatíssimo, piegas, meloso e totalmente fora de contexto.  

O ritmo e o desenrolar dos eventos: Sinceramente, não entendi o que aconteceu com a escrita de Dunn neste livro. Ele começa bem (nos três-quatro primeiros capítulos), depois fica muito tedioso e parado (focado no ridículo relacionamento com Logan) e, de repente, fica apressado e cheio de eventos sem pé nem cabeça, culminando em um final péssimo. Quando Callie descobre que sua mãe lhe contou muitas mentiras e que tais mentiras são essenciais para a solução do assassinato da irmã, Callie não reage. Ela lida com todas as mentiras como se fossem algo sem relevância e segue o jogo. 

Vilão fraco: Dunn criou várias entidades governamentais que tinham o objetivo de serem opressoras e exploradoras, como uma boa distopia merece ter, mas não entrega nada disso. As entidades são meramente uma confusão de siglas e pessoas que não convencem. O vilão não é bem definido e nem tem uma personalização convincente, deixando todo o enredo sem graça.

Demorei muito tempo para finalizar a leitura e quase desisti diversas vezes. Nada no livro prende a atenção e desperta curiosidade do que virá a seguir e, do meio para o final, parece que Dunn selecionou acontecimentos ao acaso e foi adicionando na escrita, sem amarrá-los da forma adequada.

Por estes motivos, não é uma leitura que eu recomendo.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Comecei a ler "Mentes Sombrias" de Alexandra Bracken entusiasmada. Afinal, era uma distopia que ainda não conhecia e eu tinha lido boas resenhas sobre ela. Mas, no final das contas, foi uma baita decepção e tive que me esforçar para não desistir da leitura. Neste post explico porquê.

O livro do post de hoje, "Quem Teme a Morte" da nigeriana Nnedi Okorafor, promete uma distopia africana misturada com magia. Mas será que ele cumpre essa promessa?

Nnedi Okorafor vem de uma família igbo, ou seja, originária do sudoeste da Nigéria. Ela nasceu nos Estados Unidos quando seus pais não puderam retornar ao país por causa da Guerra Civil, quando os igbos quiseram independência do restante do país. Desde criança, Nnedi gostava de ciências e já na escola começou a escrever contos de ficção-científica. 

"Quem Teme a Morte", publicado em 2010, é o primeiro romance adulto de Nnedi, que até então só tinha escrito para o público infantojuvenil. Na teoria, o livro se passa numa África pós-apocalíptica, onde um povo chamado Nuru escraviza os Okeke. Os Nuru são pessoas de pele clara enquanto os Okeke são pessoas de pele escura.

No entanto, ao longo da leitura, não consegui perceber nenhum elemento pós-apocalíptico ou distópico na narrativa, o que me frustrou consideravelmente. Nnedi inseriu apenas rápidas menções a computadores e celulares, que constrataram com o cenário rústico de deserto com suas tendas e costumes tradicionais. A princípio, achei que eu tinha entendido errado em qual tempo a estória se passava, pois fiquei confusa se era no passado ou no presente, mas em nenhum momento consegui apreender que se tratava de um futuro pós-apocalíptico. Por causa disso, eu quase desisti da leitura, mas persisti.

A protagonista é Onyesonwu, que significa "quem teme a morte" em igbo. Sua mãe, uma sacerdotisa Okeke, foi estuprada por um conquistador Nuru, dando origem a Onye, que é considerada uma Ewu, ou seja, a mistura entre Okeke e Nuru. Os Ewus são considerados seres malignos, pois são nascidos do ódio e da violência e, por isso, amaldiçoados e abandonados por todos seus amigos e familiares. A mãe de Onye é banida da aldeia porque é considerada culpada pelo seu próprio estupro e, assim, mãe e filha passam mais de seis anos no deserto, até chegarem a uma aldeia. Lá, a mãe de Onye consegue reconstruir sua vida e casa com Fadil, um gentil ferreiro.

Conforme vai crescendo, Onye descobre que possui alguns poderes mágicos. Ela pode, por exemplo, devolver a vida aos mortos, assim como também consegue se transformar em animais. Onye acaba chamando a atenção de Mwita, um garoto também Ewu, que estuda para ser feiticeiro com Aro, o mago da aldeia.

Onye sente que seu pai, o estuprador de sua mãe, a vigia e a procura, querendo matá-la. Com medo de que ele a alcance na aldeia e mate todos ali, ela sai em busca dele, em direção ao Oeste.

O livro aborda dois temas pesados: o estupro, abuso sexual e a castração feminina.
Nnedi Okorafur teve como referência um artigo chamado "We Want to Make a Light Baby", escrito em 2004 por Emily Wax, que conta a história real dos estupros cometidos no conflito de Darfur. Esse conflito aconteceu no Sudão e as mulheres eram estupradas na frente de seus maridos e filhos, com o objetivo de humilhar toda a família e o povo. Nnedi não poupa o leitor na cena de estupro da mãe de Onye, é de embrulhar o estômago, ainda mais quando sabemos que é algo baseado em fatos reais.
Uma das amigas de Onye, Binti, sofre abusos sexuais de seu pai desde que é criança. Embora o assunto seja tratado em segundo plano, pois Binti é uma coadjuvante que aparece pouco, ainda assim é difícil de ler.
E referente à castração feminina, trata-se de uma prática comum na África. Ao completarem onze anos, as meninas tem seu clitóris retirado, pois a crença popular diz que a mulher não deve ceder e não merece os prazeres sexuais. No livro, quando Onye é castrada, ela perde seus poderes mágicos. Suas amigas, também castradas, pedem que ela dê um jeito de reparar o clitóris, pois elas querem sim ter prazer sexual.
A forma como Nnedi aborda estes temas é interessante. A personalidade de Onye e de suas amigas é bastante cativante e, mesmo diante de assuntos tão pesados, elas os abordam com força e graça.

Mas, excetuando estes temas, achei este livro chato. Além da questão do pouco desenvolvimento da trama distópica que comentei acima, a trama envolvendo a busca de Onye por seu pai não me cativou. Ela sai para o deserto com Mwita e suas amigas e a dinâmica do grupo não prendeu minha atenção. E mesmo as descobertas mágicas de Onye pareceram muito fáceis, até descabidas em alguns momentos. Por isso, infelizmente, não é um livro que recomendo.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: