Ao longo do seriado Gilmore Girls, são mencionados 340 livros e este desafio é sobre ler todos eles. Para saber quais livros do desafio o Perplexidade e Silêncio já leu, clique aqui (alguns posts são feitos para outras sessões do blog, mas fazem parte da lista de livros da Rory). No post de hoje, teremos o 53º livro do desafio a ser resenhado, Sybil de Flora Rheta Schreiber.

Flora Rheta Schreiber, falecida em 1988, foi uma jornalista americana que se especializou em escrever romances sobre casos reais de esquizofrenia. Além do seu bestseller Sybil, ela também escreveu um livro sobre o serial killer Joseph Kallinger.

Sybil, escrito em 1973, documentou o caso real da paciente Shirley Ardell Mason, na época ainda viva e que, por isso, ganhou o pseudônimo que dá nome ao livro. Sybil procurou psicoterapia pois sofria de lapsos de memória, bem como de crises de ansiedade. Ao longo de seu tratamento com a psicanalista Connelly Wilbur, descobriu-se que Sybil, na realidade, sofria de múltiplas personalidades e estava dividida em 16 partes. O desafio da Dra. Wilbur foi de descobrir suas 16 personalidades e integrá-las, para que Sybil pudesse voltar a ter uma vida funcional.

Aos poucos, o processo psicoterápico deixa claro quais são as origens da ruptura da mente de Sybil. Sua mãe, Hattie, era esquizofrênica e abusava de Sybil quando criança, tanto fisica quanto psicologicamente. Hattie molestava crianças, torturava Sybil e a mutilava nos orgãos genitais, quando Sybil tinha não mais que quatro anos de idade. Três personalidades de Sybil (Ruthie, Peggy Lou e Peggy Ann) foram derivadas destes traumas iniciais. Além disso, os pais de Sybil faziam sexo na frente dela, o que contribuiu para sua doença.

As personalidades de Sybil comunicavam-se entre si, através do inconsciente de Sybil, mas Sybil não tinha conhecimento de nenhuma delas. As personalidades tinham vidas próprias (amigos, trabalhos, atividades) e, quando estas personalidades desempenhavam estas vidas paralelas, Sybil ficava completamente ausente, de onde vinham seus lapsos de memória. Quando um(a) amigo(a) de uma das personalidades encontrava a Sybil consciente, momentos esquisitos e desconfortáveis aconteciam, e Sybil não conseguia compreender como tantas pessoas a conheciam sem que ela soubesse quem elas eram. Estes episódios do cotidiano foram muito bem escritos por Flora e sua competência narrativa faz o leitor apreender a existência confusa e dolorida de Sybil.

Vicky, uma das personalidades, começou a ajudar a Dra. Wilbur, orientando-a sobre como conduzir as sessões com as outras personalidades. Vicky parece compreender a totalidade do inconsciente de Sybil e é a ferramenta mais importante da psicanalista. Suas dicas foram imprescindíveis para que a integração de Sybil fosse possível.

Outro aspecto curioso é que Sybil tinha duas personalidades masculinas - Mike e Sid - que eram espelhos de traços de personalidade do pai e do avô de Sybil. Elas também representavam todo o desprezo que Sybil sentia pelos homens e por relações íntimas. Além delas, Sybil tinha personalidades extremamente fanáticas e religiosas (Marcia, Helen, Nancy) que odiavam Sybil e queriam prejudicá-la. Talvez estas personalidades, as negativas, tenham sido as que mais atrapalharam o processo terapêutico. Por outro lado, Sybil tinha personalidades alegres, expansivas e muito interessantes, como a própria Vicky e Vanessa. Elas ajudavam a Dra. Wilbur a perceber que Sybil ainda tinha possibilidades de ser feliz.

A Dra. Wilbur mostrou-se envolvida afetivamente com Sybil, considerando-se sua amiga, e estes sentimentos a impulsionaram a prosseguir com a terapia quando tudo parecia perdido. Posteriormente, alguns jornalistas disseram que todo o caso não passava de uma fraude mas, na minha opinião, é só a dificuldade que as pessoas tem de entenderem que a mente humana é muito mais complexa do que somos capazes de imaginar.

O livro é pesado e, embora trate de psicanálise, qualquer leigo no assunto é capaz de entender o passo-a-passo da integração. Flora escreveu de uma forma que o relato não parece um documentário nem um prontuário, e sim, uma obra de ficção, o que prende a atenção de quem lê. Foi uma leitura muito intrigante e que, de forma geral, me agradou.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Este post também faz parte do Rory Gilmore Book Challenge.

De origem judaica, Julie Orringer é uma escritora que aborda assuntos profundos com uma mão leve. Normalmente sob o ponto-de-vista de personagens femininas, Julie fala sobre família, abuso, religião e morte, com várias referências autobiográficas ao longo das estórias, como o próprio judaísmo e o câncer, que vitimou sua mãe.

Em "Como Respirar Debaixo D'Água", publicado em 2007, foram reunidos nove contos da autora publicados em diversas revistas. O ponto comum de todos os contos é que eles tratam da vida de crianças e adolescentes que lidam com complexas relações familiares e sociais, todos narrados na perspectiva das meninas. 

Quando falo sobre uma coletânea de contos, gosto de separar os meus favoritos e, por isso, abaixo estão os meus escolhidos.

Quando ela for velha e eu famosa

Mira é uma adolescente italiana, residente em Florença, que não é reconhecida por ser bonita nem por ser simpática. Ela almeja ser uma pintora profissional, para o que estuda longas horas, diariamente. Quando sua prima Aïda, modelo, vem passar férias em sua casa, Mira fica transtornada. Gorda e desajeitada, ela se ressente da atenção que Aïda chama por onde quer que passa.

Narrado em primeira pessoa por Mira, ela é uma protagonista sarcástica e carismática e me identifiquei com ela logo nas primeiras linhas. Suas férias ao lado de Aïda lhe permitem uma redenção ao final do conto, quando Mira parece fazer as pazes não apenas com a prima, mas consigo mesma.

O peixe Isabel

Este conto tem a citação que dá nome ao livro: "Esta noite, pela primeira vez, vou começar a aprender o que meus peixes sempre souberam: como respirar debaixo d'água". Maddy, uma jovem por volta dos 14 anos, tem um irmão mais velho, Sage, de 16. A namorada dele, Isabel, morreu em um acidente de carro quando estava indo para o lago com Maddy. Sage acredita que Maddy é a responsável pela morte de Isabel e, como punição, mata os peixes que Maddy criava para um projeto científico. Ao mesmo tempo que lida com o ódio de Sage, Maddy precisa lidar com a pressão de seus pais para perder o medo da água, decorrente do trauma do acidente. Este conto fala, predominantemente, das relações familiares e da dificuldade de verbalizar os sentimentos negativos existentes. Narrado em primeira pessoa, Maddy é uma adolescente tímida e melancólica.

Responsabilidade

Tessa é uma viciada em drogas que fica com a responsabilidade de cuidar de sua sobrinha, Olivia. Sua irmã, Gayle, é o oposto de Tessa, impecável e ordeira, casada com Henry, um pai de família correto e sereno. Tessa tenta mostrar à irmã, através do dia em que passa com Olívia, que pode ser tão responsável quanto ela. No entanto, a fissura pelas drogas (que carrega no bolso do casaco) logo ganha força e ela acaba perdendo Olívia no Píer 39, um ponto turístico lotado e caótico. Narrado em terceira pessoa, o conto relata todas as dificuldades de Tessa em sua tentativa de "ser normal", desde as bolhas nos pés até o roubo de um bichinho de pelúcia.

O que nós guardamos

Este foi o conto mais triste de toda a coletânea, na minha opinião.

Helena, sua irmã Margot e sua mãe Nancy vão à Disney em uma viagem de férias. O cenário de diversão torna-se opressor por causa do desconforto de Helena ao ver sua mãe, doente terminal de câncer, tentar agir como se nada de grave estivesse acontecendo. A situação piora quando Helena percebe que elas foram até a Disney para que sua mãe encontrasse seu namorado da adolescência, Brian, em uma espécie de despedida trágica. O filho de Brian tenta abusar de Helena em um brinquedo do parque, mas Helena não tem coragem de contar à mãe, uma vez que ela luta para viver.

Julie Orringer desmistifica a noção de que a infância é fase mais "fácil" da vida, mostrando como é um período cheio de mágoas e confusões, assim como a adolescência traz uma série de angústias e emoções negativas decorrentes do início da sexualidade. É um livro cujo tom principal é a tristeza, mas que permite reflexão e crescimento ao final de cada estória.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Se você gosta de coletâneas de contos, navegue pelas indicações de leitura abaixo:

Antologia Valquírias - Eu e + 19 escritoras

As Melhores Histórias de Viagem no Tempo (diversos autores)

Vida Querida, de Alice Munro

Dançarinas, de Margaret Atwood

As Neves do Kilimanjaro, de Ernest Hemingway

Ao longo do seriado Gilmore Girls, são mencionados 340 livros e este desafio é sobre ler todos eles. Para saber quais livros do desafio o Perplexidade e Silêncio já leu, clique aqui (alguns posts são feitos para outras sessões do blog, mas fazem parte da lista de livros da Rory). Hoje, reuni duas obras em um post, pois são leituras curtas e do mesmo autor, Arthur Miller.

Falecido em 2005, Arthur Miller ficou mais conhecido no Teatro e por seus roteiros, além do fato de ter sido casado com Marilyn Monroe. Muitas de suas peças fizeram sucesso na Broadway nas décadas de 50 e 60.

Originalmente chamado "The Crucible", Arthur Miller escreveu sua própria versão dos julgamentos das bruxas de Salém, que aconteceram em 1692 em Massachussets. Miller inseriu alguns fatos verídicos na obra, mas dramatizou grande parte dos acontecimentos. A obra é o roteiro de uma peça de teatro, que foi exibida na Broadway.

Sua intenção, na realidade, era fazer uma crítica aos Estados Unidos que, na época do lançamento da obra, estava banindo pessoas por serem comunistas, num movimento conhecido como Macartismo. Nele, pessoas eram condenadas ao exílio sem julgamento apropriado, apenas diante da denúncia de traição e subversão, semelhante ao que aconteceu com as bruxas de Salém.

O Reverendo Parris encontra sua filha, Betty, realizando rituais pagãos com algumas amigas. Recém-colonizada por puritanos, Salém ainda continha resquícios das religiões pagãs antigas, que foram exterminados ao longo dos anos através de violência e coerção. Abigail, a líder do grupo de bruxaria, enfrenta não só o reverendo como outras figuras importantes da comunidade, o que culmina com a morte do grupo em uma fogueira. A peça, dividida em quatro atos, apesar de ser difícil de ler por causa do formato de roteiro, é bastante interessante. Abigail é uma excelente personagem principal e Miller descreveu muito vividamente o contexto político e social de Salém. Para quem gosta do tema, recomendo a leitura.

Outra peça de teatro, esta teve mais de 700 apresentações na Broadway e é considerada uma das melhores obras de Miller. Willy Loman é um vendedor de 63 anos que é inseguro, instável emocionalmente e bastante pessimista. Imaturo, ele depende das outras pessoas para viver, tanto financeira quanto psicologicamente. Sua esposa, Linda, passivamente aceita o jeito de Willy, reforçando seu comportamento.

Willy já não aguenta as longas viagens que precisa fazer como vendedor e, estimulado por sua esposa, procura seu chefe, Howard, para pedir que permaneça apenas com as vendas em sua própria cidade. Em paralelo, o filho dele, Biff, tenta encontrar um emprego, apenas de sua inteligência abaixo da média.

A peça fala, predominantemente, de frustração. Willy não deixará nenhum legado à seu filho; seu filho não consegue arrumar emprego, repete o Ensino Médio e não consegue uma bolsa pelo time de baseball; Linda é despida de toda sua identidade para servir a Willy. O tom da obra é de melancolia e desespero, e me lembrou as obras de Dostoiévsky. Por isso, não gostei tanto desta mas, mesmo assim, li até o fim, curiosa para descobrir se Linda reagiria. Spoiler: ela não reage.

Miller é muito bom em destrinchar as motivações e os sentimentos de suas personagens. Não à toa, ele tornou-se referência no mundo do Teatro, pois suas peças são carregadas de drama e, ao mesmo tempo, trazem assuntos que o grande público se identifica. São leituras agradáveis, mesmo no formato de roteiro, e acho que qualquer pessoa que gosta de literatura contemporânea deveria conhecê-lo.

Viagem no tempo é um tema que sempre gostei e a leitura deste livro, "A Mulher do Viajante no Tempo" de Audrey Niffenegger, foi uma agradável surpresa. Mistura de drama e ficção-científica, é a sugestão de leitura deste mês.

Este post também faz parte do Rory Gilmore Book Challenge.

Audrey Niffenegger começou sua carreira escrevendo HQs. Depois, partiu para estórias de ficção envolvendo mistérios e fantasmas. Ela alcançou popularidade com o livro "A Mulher do Viajante no Tempo", publicado em 2003. Atualmente, ela é professora de Escrita Criativa na Universidade de Columbia.

"A Mulher do Viajante no Tempo" é narrado pelo ponto-de-vista de duas personagens: Henry deTamble, o viajante do tempo, e Clare, sua esposa. Quando Henry narra, ele dá maiores explicações de como funcionam as viagens no tempo, enquanto Clare traz a perspectiva de quem vive esperando o marido retornar destas insólitas viagens. 

Henry tem uma doença genética que permite que ele viaje pelo tempo. É um gene extra no seu DNA, ainda não identificado. Suas viagens no tempo costumam acontecer quando ele está nervoso, estressado ou triste, e ele não tem nenhum controle para onde ou quando irá viajar. De forma geral, ele retorna para o passado, revivendo momentos-chave de sua vida. O livro começa com uma visita de Henry à Clare, quando esta ainda tinha seis anos de idade. Ele deixa escapar que será o futuro marido dela e lhe dá de presente um caderno com as datas que irá aparecer em sua vida, para ela esperá-lo.

"— Conheci Clare pela primeira vez em outubro de 1991. Ela me conheceu pela primeira vez em setembro de 1977; Clare tinha 6 anos, eu tinha os 38 que ainda vou fazer. Ela me conhece a vida inteira. Em 1991, acabo de conhecer Clare. Aliás, você devia perguntar isso tudo a Clare. Ela te conta." ("A Mulher do Viajante no Tempo", de Audrey Niffenegger)

Enquanto não conhece Clare, Henry é a perfeita encarnação do anti-herói: usa drogas, é alcoólatra, promíscuo, viciado em sexo e extremamente egoísta, mas tem um espírito amoroso, leal e bondoso. Para manter-se vivo, ele precisa roubar, invadir propriedades, fugir de policiais, etc, já que não pode ter um emprego normal. Ele tem uma namorada, Ingrid, que acaba cometendo suicídio por causa do estilo de vida de Henry. Ele não fala com o pai desde a morte da mãe em um acidente de carro. Quando ele, finalmente, conhece Clare, Clare já o conhece desde criança. Como ela sempre conversou com o Henry do futuro, mais velho e mais maduro, ela tem dificuldades de aceitar o Henry do presente.

"— Bom, pense. Você vai para o futuro, faz alguma coisa e volta ao presente. Aí, o que você fez é parte do seu passado. Então, provavelmente também é inevitável."  ("A Mulher do Viajante no Tempo", de Audrey Niffenegger)

Clare, desde o começo, sabe que terá uma vida conjugal muito difícil. Henry some de repente, por causa das viagens no tempo, e aparece de volta igualmente de repente. Porém, ele pode aparecer ferido, espancado, nu, esfomeado ou triste, dependendo de qual ponto do tempo ele foi parar. Clare parece a Penélope, do mito da Odisséia de Homero, que vive para esperar o marido e lamentar. Por isso, Clare é uma personagem muito chata. Não gostei dos trechos narrados por ela, além de ela ser linear no enredo, sem nenhum tipo de evolução. Para preencher o vazio que Henry deixa, Clare cisma em engravidar dele, o que gera seis abortos espontâneos agressivos e totalmente desnecessários.

O que manteve minha leitura foi Henry. Ele lida com todas as questões morais e éticas envolvendo suas viagens no tempo de forma leve e descompromissada, ao mesmo tempo que traz as devidas explicações aos leitores. Ele é carismático e envolvente e, por isso, entendemos porque Clare insiste em permanecer ao lado dele, mesmo depois de tudo o que eles passam.

Para compreender o livro, é imprescindível prestar atenção às notas que iniciam cada capítulo. Nelas, Niffenegger diz em qual ano se passa aquele trecho e quantos anos Henry e Clare têm. Assim, o leitor consegue se situar em qual ponto da estória eles estão, uma vez que há muitas idas e vindas ao passado e ao futuro. 

Predominantemente, este livro é uma estória de amor. Há várias passagens de sexo e vida a dois, entremeadas com dramas familiares e algumas cenas um tanto apelativas - sem dar muitos spoilers, tem até amputação de pés. Achei que estes trechos mais violentos estavam um pouco fora do tom do restante do enredo, mas, de certa forma, trouxeram maior profundidade à estória. Em muitos aspectos, a leitura me lembrou "Série Outlander - Vol 1: A Viajante no Tempo", de Diana Gabaldon.

Para quem gosta do assunto de viagem no tempo mas prefere uma abordagem mais científica, não recomendo a leitura deste livro. Os trechos de ficção-científica são breves, resumindo-se às explicações genéticas da doença de Henry e seu tratamento. Caso você prefira esta abordagem, recomendo ler a coletânea "As Melhores Histórias de Viagem no Tempo" (Diversos Autores).

Foi uma leitura que me prendeu do começo ao fim. Henry diz, no início da estória, que nunca conseguiu viajar para o futuro além dos seus 43 anos de idade. Ele não sabe se é porque encontraram a cura para sua doença ou se é porque ele morreu. Este mistério permeia todo o eenredo, e Niffenegger conseguiu manter bem o clima de suspense. Também foi uma leitura que me emocionou muito e que me deixou com a cabeça presa na estória, pensando e repensando sobre as viagens de Henry. Recomendo bastante este livro!

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Ao longo do seriado Gilmore Girls, são mencionados 340 livros e este desafio é sobre ler todos eles. Para saber quais livros do desafio o Perplexidade e Silêncio já leu, clique aqui (alguns posts são feitos para outras sessões do blog, mas fazem parte da lista de livros da Rory).

Este é o segundo livro de Charles Dickens a fazer parte do Rory Gilmore Book Challenge. O primeiro foi "Grandes Esperanças", cuja resenha pode ser lida aqui.

Dickens foi um escritor do século 19 e tido como um crítico social de sua época. Suas obras são consideradas clássicos da literatura, pois descrevem a sociedade e os costumes da era vitoriana. Dickens era de uma família da classe operária, e precisou começar a trabalhar em fábricas ainda criança, pois seu pai foi preso por não pagar dívidas. Sem nenhuma educação formal, Dickens resolveu tornar-se escritor para falar sobre as injustiças e problemas sociais que via ao seu redor. 

"Um Conto de Natal" foi publicado em 1843. O protagonista da estória é Ebenezer Scrooge, um homem de meia-idade avarento que é assombrado por quatro fantasmas: seu antigo colega de negócios Jacob Marley, o Espírito de Natal, o Presente e o Futuro. O livro é dividido em cinco partes.

Na primeira, Scrooge é apresentado como um velho ranzinza que odeia Natal e que recusa o convite para a ceia de seu sobrinho. Ele ignora dois mendigos que pedem dinheiro em meio a uma nevasca particularmente forte. De noite, a primeira visita de Jacob Marley acontece, sete anos depois de sua morte. Jacob sofre perambulando pela Terra, pois era muito preso às posses materiais, e vem para alertar Scrooge de que ele pode sofrer do mesmo mal quando morrer.

Na segunda parte, o fantasma do Espírito de Natal aparece, levando Scrooge para as lembranças de sua infância. Assim, o leitor fica sabendo que ele teve foi uma criança bastante solitária e tinha vínculos afetivos apenas com sua irmã, Fan. Ele também reencontra sua primeira namorada, que o largou por ele gostar mais de dinheiro do que dela, e a vê com seu esposo e filhos.

Na terceira parte, o fantasma do Presente surge. O fantasma coloca Scrooge em meio aos preparativos de Natal, no meio das multidões que fazem compras em mercados e ruas comerciais. O fantasma também o leva até a casa de seu sobrinho, onde o restante da família está feliz e animada em meio às decorações natalinas, ressaltando a exclusão e a solidão de Scrooge.

Na quarta parte, o Futuro mostra para Scrooge como será um Natal de seu futuro. Scrooge morre e ninguém comparece ao seu funeral. O fantasma também mostra que a casa de Scrooge foi saqueada por comerciantes locais que sentiram-se prejudicados pela sua avareza e foram atrás de vingança. Por fim, o fantasma mostra um casal de idosos contente com sua morte, pois ela os livros de pagar uma dívida. 

Caso você não queira spoilers, sugiro pular este parágrafo. Por fim, Scrooge fica horrorizado com tudo o que os fantasmas lhe mostram e decide aceitar o convite de seu sobrinho para a ceia de Natal. Além disso, o protagonista começa a fazer pequenas ações de caridade aos pobres de seu bairro, e começa a ser conhecido como um senhor bondoso e gentil.

Celebrar o Natal da forma como conhecemos hoje foi algo que se iniciou na Era Vitoriana, na Inglaterra. Por isso, este tema era algo novo na época na qual o livro foi lançado, causando uma grande comoção entre o público. A população começou a copiar os costumes natalinos da Rainha Vitória e do Príncipe Albert e as tradições se propagaram rapidamente. A noção de espírito natalino também era nova e pouco compreendida e, desta forma, a obra de Dickens serviu para disseminar este conceito. Por isso, o livro foi um grande sucesso na época, mas hoje soa como um clichê.

Outra inovação para a época foi o arco de evolução do protagonista, que inicia a obra como um velho avarento e amargo, e termina a obra como um homem nobre e amoroso. No século 19, grande parte da literatura retratava personagens lineares e o ponto central das estórias era os conflitos interpessoais entre elas. Dickens trouxe uma nova forma de abordar o protagonista, lhe dando maior profundidade e complexidade. 

A leitura é recomendada para quem gosta do ambiente da era vitoriana, bem como para aqueles leitores que não se incomodam com uma linguagem rebuscada e uma certa falta de ação nas cenas. Também recomendo para quem gosta do Natal e da atmosfera que vem com ele. Para leitores que preferem cenários e linguagem mais modernos, a leitura pode ser maçante.

Avaliação do Perplexidade e Silêncio: 

Tolstoy foi um escritor russo que viveu no final do século XIX e morreu no início do século XX, com quase cem anos de idade. Nascido e criado na alta burguesia, suas obras tem um caráter de ficção realista, uma vez que descrevem (e criticam) os modos desta classe na época. Por volta dos 40 anos, Tolstoy entrou numa profunda crise espiritual e moral e seus livros tratam de temas religiosos, depois desta época. Ele teve treze filhos em um casamento marcado pela submissão da sua esposa que, inclusive, o ajudava a escrever seus diários sobre as experiências sexuais que tinha com outras mulheres. Sua esposa também o ajudava na carreira de escritor e foi a responsável por digitar as quase mil páginas de Anna Karenina.

O livro é dividido em oito partes e acompanha a vida de Anna Karenina, uma jovem aristocrata de alta sociedade burguesa russa. Se você não quer saber spoilers sobre o livro, cuidado, pois irei falar de todas as partes.

Na primeira parte, Anna Karenina está indo conhecer a esposa de seu irmão mas, no meio de sua viagem, a futura cunhada descobre que está sendo traída e anula o casamento. Quando Anna chega, ela encontra um clima pesado e confuso na sua família e tenta ajudar a todos que estão ao seu redor. O clima tenso piora quando ela dança com o Conde Vrosnky, que era o interesse amoroso de sua prima Kitty. Quando Anna volta para casa e para seu marido, ela percebe que se apaixonou pelo Conde.

A segunda e a terceira partes são mais focadas em Kitty e como ela ficou emocionalmente abalada com a rejeição do Conde. Achei estas partes chatíssimas e quase desisti da leitura, mas o carisma de Anna me manteve persistente.

A quarta parte, em compensação, foi uma das mais interessantes. Anna decide pedir pelo divórcio e não é preciso refletir muito para saber que ela sofrerá um baita machismo na sociedade russa do século 18. Sua integridade fica abalada e ela fica "marcada" na sociedade, como se fosse uma mulher indigna de respeito. O marido de Anna tenta uma série de manobras legais para deixar sua situação ainda pior. Neste ponto, o leitor percebe como Anna é uma personagem feminina forte, madura e equilibrada - o oposto da insuportável Kitty - e como ela luta pela igualdade de direitos das mulheres.

Na quinta parte, Anna e o Conde, finalmente, ficam juntos. Porém, quando eles se vêem diante das dificuldades do novo relacionamento, o amor entre eles começa a se apagar. Eles não podem conviver na sociedade russa, por causa da "fama" de divorciada de Anna e, ao mesmo tempo, não conseguem encontrar seus lugares da ordem das coisas. O Conde começa a demonstrar uma nova faceta de sua personalidade, mais distante, frio e indiferente. Este conflito perdura pela sexta parte.

Na sétima parte, o Conde decide que ele vai continuar participando da sociedade russa, embora isso implique que Anna ficará ainda mais sozinha e isolada. A personagem de Anna teve uma queda na sua construção pois, antes forte e decidida, torna-se tão submissa e irascível quanto Kitty. Sua falta de capacidade de reação foi cansativa, para mim. E, agora, o spoiler principal da estória: cansada de sofrer por amor, Anna se mata, jogando-se embaixo de uma carruagem.

A última parte segue como se nada tivesse acontecido na família de Anna e a narrativa é concentrada em seu cunhado, Levin.

Se o leitor for persistente o suficiente para chegar no final, irá perceber que o livro permite uma série de reflexões sobre as dinâmicas interpessoais tanto na sociedade quanto nas famílias. Anna representa como os estereótipos femininos e como os pré-conceitos são capazes de sufocar uma mulher, diminuindo-a a uma caricatura estranha de si mesma. Embora seja qualificado como uma "história de amor", acho que Anna Karenina é mais profundo que isso.

Portanto, é uma obra que merece a leitura e, mais ainda, a reflexão que gera, sem nos atermos ao romance em si, e sim, às críticas que são feitas à sociedade e como esta trata as mulheres, do ponto-de-vista emocional e psicológico.